導演首先要知道的是專業(yè)的知識，首推鏡頭知識，絕對的基本功，然后還有場面調(diào)度，安排演員走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必須走4步到桌子前坐下這類問題。

然后是鏡頭感，所謂的鏡頭感不是演員的那種對鏡頭的敏感一喊開機立即自動補位而是導演對畫面的感悟力，人物是放在黃金分割線上還是正中？鏡頭里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他們的站位？還有關于劇本的調(diào)度，劇本里拉拉雜雜一大堆話而你的電影要求它在3分鐘內(nèi)解決，如何取舍？如何讓演員說完所有臺詞鏡頭上一點也看不出無聊？如何調(diào)度鏡頭和機位？關于燈光——不需要知道具體的操作，但導演必須清楚打的燈是否符合畫面需要，是否美觀或者另有用意。 首先要給人當上一陣的執(zhí)行導演，然后是副導；學習導演的工作。在自己覺得基本上學會了后才能獨立干活。 然后是鏡頭感，所謂的鏡頭感不是演員的那種對鏡頭的敏感一喊開機立即自動補位而是導演對畫面的感悟力，人物是放在黃金分割線上還是正中？鏡頭里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他們的站位？還有關于劇本的調(diào)度，劇本里拉拉雜雜一大堆話而你的電影要求它在3分鐘內(nèi)解決，如何取舍？如何讓演員說完所有臺詞鏡頭上一點也看不出無聊？如何調(diào)度鏡頭和機位？關于燈光——不需要知道具體的操作，但導演必須清楚打的燈是否符合畫面需要，是否美觀或者另有用意。 除了專業(yè)知識，如果是作為商業(yè)片的導演那么還應該具備一張巧嘴，或者身邊有會說話的人，他必須在拿到準備拍攝的劇本后跑電影局拿拍攝許可證，拿到以后還需要跑贊助商；贊助拉來后就是招募演員籌建劇組，開拍后導演身邊如果沒有一個好的協(xié)調(diào)人員那么導演自己就必須是一個好的協(xié)調(diào)各方關系的人，別的不說，起碼在建組的這段時間哪怕互相有深仇大恨也得讓他們壓到劇組解散后再去解決。拍戲的過程中如果有外景那么勢必牽扯到一個與另一方協(xié)商的問題，是趁機拉個贊助讓他們無償提供場地將來電影里會出現(xiàn)他們的招牌之類的還是花錢租？租攝影棚或者影視城又需要協(xié)商雙方檔期問題，在公共場合拍攝還需要與管理部門打招呼——這些不是導演本身要做的，但導演應該在戲開拍前派人與他們協(xié)商好，一個劇組里導演最大，什么事情都會問導演，所以管理知識必不可少。在戲拍完后進入后期，導演又要與后期人員共同制作。片子做完了導演又得跑電影局要發(fā)行許可，跑院線商量具體上映時間——只有大導演的戲或者主旋律電影才是院線主動來找主動安排時間，其他的一概自己跑去。確定上映日期后開始帶著演員四處宣傳，找記者來開發(fā)布會之類。跑完這些還有一項，找DVD、VCD發(fā)行商，如果電影賣的好一般是他們主動找上門來，但也有需要自己跑的。 很多東西是當了執(zhí)行或者副導后才能從別的導演身上學來的，所以一般大家都是從執(zhí)行甚至劇務干起。