是不是看了一堆資料還是說不出要點(diǎn)?林林總總的知識(shí)點(diǎn)如何記?。恳曨l中都幫你歸納清楚
古典時(shí)期的音樂特征及概況是什么,麻煩給回復(fù)
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在我們大談歐洲古典音樂是一種世界文化的同時(shí),往往容易忽視的是在其中卻也包含著許多民族因 素,無論是古典樂派、浪漫樂派的作曲家都難以割舍他們與各自民族文化間的聯(lián)系,因此,其創(chuàng)作首先應(yīng)該是 民族的,其次才能看作是世界的。在創(chuàng)作中融入民族特性,可說是人類藝術(shù)創(chuàng)造所追求的共同目標(biāo)。 關(guān)鍵詞 歐洲古典音樂 民族特征 古典樂派 浪漫樂派 民族樂派 一、音樂文化中的民族特征集中體現(xiàn)在民族民間音樂之中 音樂文化中的民族特征,是音樂歷史中一直存在的因素。無論任何時(shí)代、任何國(guó)家以及任何作曲家的音樂 ,都具有其民族特征。實(shí)質(zhì)上,音樂的民族特征是由不同民族和國(guó)家客觀存在的文化特征決定的。因?yàn)楦髅褡?都有其不同的語言音調(diào)、不同的生活情趣、不同的心理素質(zhì)和不同特征的民間音樂文化積累。所以音樂的民族 特征比較持久、比較集中地反映在傳統(tǒng)的民族民間音樂之中。 在專業(yè)音樂創(chuàng)作中,民族特征的表現(xiàn)不僅限于音樂語言和表現(xiàn)手法上,還表現(xiàn)在題材內(nèi)容和體裁形式上。 在音樂語言上,主要反映在民族民間音調(diào)的廣泛運(yùn)用或以民族民間音調(diào)為基礎(chǔ)進(jìn)行加工改編和再創(chuàng)造。在表現(xiàn) 手法上,運(yùn)用本民族喜聞樂見的創(chuàng)作技巧、表現(xiàn)手法。在題材內(nèi)容方面,反映本民族的現(xiàn)實(shí)生活,贊揚(yáng)人民及 其英雄主義業(yè)績(jī)。還反映對(duì)祖國(guó)光榮歷史的緬懷,歌頌祖國(guó)的大好河山,不但體現(xiàn)民族的愿望和性格,還表現(xiàn) 民族傳統(tǒng)風(fēng)格和藝術(shù)愛好。在體裁形式方面,同樣自覺地繼承民族的傳統(tǒng),滿足各民族的審美習(xí)慣和特殊興趣 。 在歐洲古典音樂專業(yè)作曲家作品中,由于歷史背景和表現(xiàn)上所追求的審美理想的差異,各個(gè)時(shí)代、各個(gè)樂 派、各個(gè)作曲家音樂作品所體現(xiàn)的民族特征情況是有所不同的。 二、古典樂派民族特征是啟蒙意識(shí)的自然流露 歐洲古典主義作曲家海頓、莫扎特、貝多芬均廣泛地把豐富多彩的民間音樂素材運(yùn)用到創(chuàng)作之中。 “交響曲之父”、“弦樂四重奏之父”海頓(1732——1809)的音樂創(chuàng)作與德國(guó)、奧地利民間音 樂音調(diào)、句式、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格聯(lián)系密切。如《G大調(diào)第94(驚愕)交響曲》第二樂章主題、《F大調(diào)弦樂四重 奏》第二樂章《小夜曲》,方整的樂句、簡(jiǎn)樸的和聲賦予他風(fēng)格簡(jiǎn)潔、清新的特征。其交響曲第三樂章小步舞 曲、第四樂章明快的舞曲風(fēng)格也帶有德、奧鄉(xiāng)土音樂的特點(diǎn)。 “音樂神童”莫扎特(1756——1791)是歌劇和交響樂作曲家。在歌劇《魔笛》中采用德奧民間 風(fēng)格的通俗歌曲和新教圣詠式音調(diào),獲得很大的成功。他是旋律大師,善于把德奧民間音調(diào)和意大利抒情風(fēng)格 融匯在一起,創(chuàng)造莫扎特式的、富歌唱性、洋溢詩意的美妙的旋律。 樂圣貝多芬(1770——1827)集古典大成、開浪漫先河。資產(chǎn)階級(jí)革命的先進(jìn)社會(huì)思想,成為他 創(chuàng)作的思想核心,貝多芬是第一位把音樂藝術(shù)和人類命運(yùn)結(jié)合在一起的音樂家。他熱愛大自然,熱愛生活,喜 歡聽農(nóng)村樂師們奏樂,并將此體現(xiàn)在創(chuàng)作之中,在《F大調(diào)第六(田園)交響曲》、《F大調(diào)第八交響曲》中 都出現(xiàn)德奧鄉(xiāng)村樂隊(duì)演奏民間舞曲的淳樸形象?!禿小調(diào)第九(合唱)交響曲》中的《歡樂頌》洋溢著德國(guó)民 間歌謠中特有的懇切、質(zhì)樸、熱情的情感。據(jù)羅曼·羅蘭研究貝多芬表達(dá)群眾共同感情時(shí),如愛情、友誼、婚 禮等,常引用民歌旋律。 歐洲古典主義作曲家音樂中的民族民間因素,是他們的啟蒙意識(shí)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的一種自然流露。是他們接近 現(xiàn)實(shí)生活“到民間去”、“回到自然去”的美學(xué)思想的具體表現(xiàn)。體現(xiàn)了資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的時(shí)代精神:反抗 封建束縛,堅(jiān)定樂觀、勇于奮斗的民主精神和深刻的人道主義精神,高度完美和諧。因此可以說古典主義音樂 中的民族民間特征是一般性的,并沒有其他別的意義,是啟蒙意識(shí)和民主精神的自然流露與反映。 三、浪漫樂派音樂深深植根于各自民族音樂傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上 浪漫樂派作曲家舒伯特、韋伯、肖邦、勃拉姆斯、威爾第等人的音樂創(chuàng)作深深植根于本民族音樂傳統(tǒng)基礎(chǔ) 之上,音樂藝術(shù)強(qiáng)調(diào)民族特征。 “藝術(shù)歌曲之王”舒伯特(1797—1828)從小熟悉奧地利民間音樂,其作品廣泛利用民間歌曲、 風(fēng)俗舞曲、進(jìn)行曲和生活中的流行歌曲音調(diào)。分節(jié)歌這一源于民間的歌曲形式,也成為舒伯特歌曲的基本“骨 架”,正因?yàn)槿绱耍脑S多名曲后來成為廣為流傳的創(chuàng)作民歌,如《野玫瑰》、《鱒魚》、《菩提樹》等。 這種通俗淳樸的歌曲,又成為舒伯特器樂作品的主要構(gòu)成因素。錢仁康教授說:“歌曲化的旋律,歌曲式的織 體,歌曲性的音樂思維,在舒伯特的交響曲、室內(nèi)樂創(chuàng)作中,也起著重要作用,并成為舒伯特以后浪漫主義音 樂創(chuàng)作的重要特征?!保ā兑魳匪囆g(shù)》1979年第一期)。德沃夏克在評(píng)價(jià)舒伯特的音樂創(chuàng)作時(shí)說:“他的 《未完成交響曲》和《C大調(diào)交響曲》……其中最有特色的也許是俯拾皆是的歌曲式的旋律,他把歌曲用進(jìn)了 交響曲,并移植的如此巧妙,舒曼不僅要說這些樂隊(duì)聲部類似人聲了?!保ā兑魳纷g文》1981年第六期) 因此,通俗性和民族性普遍存在于他的創(chuàng)作之中,成為他鮮明的創(chuàng)作特征。 德國(guó)浪漫主義民族歌劇創(chuàng)立者韋伯(1786——1825)最有代表性的作品是1821年6月在柏林 首演的民族歌劇《自由射手》(又譯作《魔彈射手》),受到廣大觀眾的熱烈歡迎,其曲調(diào)成為家喻戶曉的流 行歌曲,市場(chǎng)出售商品也以劇名為商標(biāo),如“魔彈射手牌啤酒”、“魔彈射手式女裝”。該劇取材于德、捷廣 為流傳的“黑獵人”民間傳說,舞臺(tái)上展示了一幅幅地道的北德森林鄉(xiāng)民風(fēng)俗畫。莫扎特、貝多芬都為德國(guó)民 族歌劇的發(fā)展作出過貢獻(xiàn),不過他們的《魔笛》、《費(fèi)德里奧》中的“民族性”尚不完備,雖用了德語歌詞, 音樂也具德國(guó)特色,但描繪的卻是東方的神話或西班牙的故事,而《自由射手》以濃郁的民間氣質(zhì)的音樂素材 (獵人的合唱、姑娘的歌謠、鄉(xiāng)民們的阿勒曼德舞)和德語說白的“歌唱?jiǎng) 钡膫鹘y(tǒng)樣式,致力于德國(guó)偏僻村 莊、森林景色的描繪和德國(guó)民族思想感情的表達(dá)是十分成功的。 浪漫樂派鋼琴詩人肖邦(1810—1849)是波蘭愛國(guó)主義鋼琴家、作曲家、中歐民族樂派先驅(qū),其 作品極富獨(dú)創(chuàng)性和民族性?,斪婵ā⒉_奈茲貫穿其一生的創(chuàng)作生涯,他把這兩種波蘭民間舞曲體裁提高到音 樂會(huì)樂曲體裁水準(zhǔn)。他作有57首瑪祖卡舞曲,創(chuàng)造性地運(yùn)用其特性節(jié)奏與民間調(diào)式和聲,使其更具有鮮明的 民間色彩和波蘭民族氣質(zhì),成為充滿詩意的器樂小品。作品中有對(duì)民間風(fēng)笛的模仿(《C大調(diào)瑪祖卡》,Op .24之二),有的采用主屬和弦交替演奏,刻畫民間樂手演奏的聲響(《D大調(diào)瑪祖卡》OP.33之二) 。他作有15首波羅奈茲舞曲,完全脫離了舞蹈,不再是炫技式的外在效果,注入嚴(yán)肅的思想內(nèi)容,成為風(fēng)格 獨(dú)特,剛毅、豪放進(jìn)行曲式的戲劇性音詩。肖邦把波奈茲舞曲同戰(zhàn)場(chǎng)、軍隊(duì)、古波蘭的榮耀連在一起。這兩種 舞曲體裁都體現(xiàn)了同波蘭祖國(guó)精神的聯(lián)系。 浪漫主義音樂全盛時(shí)期德國(guó)最后一位古典主義者勃拉姆斯(1833—1897),對(duì)民族民間音樂抱有 深厚感情,他是德奧藝術(shù)歌曲的又一名大師。其200多首獨(dú)唱藝術(shù)歌曲,絕大部分屬于民歌性質(zhì)的抒情歌曲 。歌詞充滿民間生活氣息,音調(diào)與節(jié)奏都與民間音樂緊密相聯(lián),曲式簡(jiǎn)潔凝煉,多采用起源于民間歌曲形式的 分節(jié)歌。如《搖籃曲》(OP.49之四)是從一本《德意志兒童繪畫讀本》里選取童謠編成歌詞,分節(jié)歌形 式,圓舞曲基調(diào),輕輕蕩漾的伴奏音型。再如《徒勞小夜曲》(OP.84之四)是從下萊茵地區(qū)的一首民歌 中選出編為四段歌詞,旋律接近德國(guó)民間舞蹈歌曲的質(zhì)樸風(fēng)格?!队篮愕膼邸罚∣P.43之一)是用斯拉夫 民歌譜成的。勃拉姆斯1869年和1880年創(chuàng)作發(fā)表的4卷21首《匈牙利舞曲》,吸收了斯拉夫和匈牙 利民間音樂的曲調(diào)和韻律特點(diǎn),生動(dòng)地表現(xiàn)了匈牙利濃郁的鄉(xiāng)土氣息和民族性格。 歌劇之王威爾第(1813—1901)是歐洲樂壇享譽(yù)最高的歌劇作曲家,他的信念是“人人都應(yīng)保存 其民族所專有的特點(diǎn)。”(列維克《外國(guó)音樂名作》第三冊(cè)325頁)其歌劇旋律極富形象性、抒情性和戲劇 性,這些旋律多以民間曲調(diào)為基礎(chǔ),樸素、通俗、鮮明、易記,新歌劇一旦上演,其中許多曲調(diào)不脛而走廣為 傳唱。如《茶花女》中的《飲酒歌》、《弄臣》中的《女人愛變卦》(后被人重新填詞改名為《夏日泛舟海上 》成為創(chuàng)作民歌)就燴炙人口,而《游吟詩人》中的《火焰上升》幾乎已成為民間歌曲了。 浪漫主義樂派的形成正處于19世紀(jì)歐洲各國(guó)民族意識(shí)覺醒的時(shí)期,隨著民族解放運(yùn)動(dòng)的發(fā)展,在音樂史 上出現(xiàn)了第一個(gè)這樣的時(shí)期,即強(qiáng)調(diào)民族差異和民族價(jià)值,在音樂藝術(shù)發(fā)展過程中,民族特征產(chǎn)生決定性影響 的時(shí)期。浪漫樂派就其本質(zhì)來說,無論旋律音調(diào)、表現(xiàn)方式,均受民間音樂的影響,并深深植根于各自民族音 樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上,強(qiáng)調(diào)民族特征和繼承民族傳統(tǒng)。 四、民族樂派普遍追求并刻意表現(xiàn)民族特征借以激發(fā)民族意識(shí)、 提高民族覺悟 由于法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命的影響,隨之而來的19世紀(jì)20—30年代的革命風(fēng)暴席卷了歐洲大地,歐洲各 國(guó)——尤其俄國(guó)和北歐各國(guó)民族意識(shí)、民族感情日益增強(qiáng),反對(duì)民族壓迫、爭(zhēng)取民族獨(dú)立的革命斗爭(zhēng)風(fēng)起云涌 。同時(shí)隨著資本主義的發(fā)展,浪漫主義思潮的掀起,歐洲各地區(qū)進(jìn)入了民族文化興起的時(shí)期。民族樂派的誕生 ,顯示了民族文化開始走向了繁榮。 民族樂派是浪漫樂派的一個(gè)分支,無論美學(xué)觀點(diǎn)和創(chuàng)作方法,都和浪漫樂派一脈相承。他們把浪漫樂派所 強(qiáng)調(diào)的“個(gè)性”擴(kuò)大為“民族性”,把“個(gè)性化”發(fā)展為每一個(gè)民族都具有不同于其他民族的表現(xiàn)特征。其結(jié) 果,浪漫樂派所強(qiáng)調(diào)的民族民間特征,在民族樂派手中就更加突出而全面了。 俄羅斯民族音樂之父、民族樂派的奠基人格林卡(1804—1857),1836年創(chuàng)作上演的古典民 族歌劇《伊凡·蘇薩寧》是一部充滿愛國(guó)主義激情的歷史題材的“祖國(guó)英雄悲劇”。作曲家采用了豐富的俄羅 斯民謠,借用世界歌劇藝術(shù)的形式,汲取德國(guó)、意大利浪漫樂派技巧而創(chuàng)作的獨(dú)具民族風(fēng)格的第一部俄國(guó)民族 歌劇。1884年創(chuàng)作的《卡瑪林斯卡雅幻想曲》,采用了兩支俄羅斯民間廣為流傳的歌曲和舞曲——婚禮歌 《從山后,從高高的山后》、舞曲《卡瑪林斯卡雅》作為主題,用交響音樂的形式進(jìn)行變奏展開,鮮明地刻畫 了俄羅斯農(nóng)村生活風(fēng)俗圖景和俄羅斯民族性格。它成為俄羅斯交響音樂基石,正如柴科夫斯基所說:“所有的 俄羅斯交響音樂,都是從《卡瑪林斯卡雅幻想曲》中孕育出來的?!备窳挚ㄊ种匾晱亩砹_斯的民族詩歌中, 從俄羅斯民族民間音樂中汲取營(yíng)養(yǎng)。正如他的座右銘所示:“創(chuàng)作音樂的是人民,而我們藝術(shù)家只不過把它編 成曲子而已?!惫爬系霓r(nóng)民歌曲、俄羅斯教會(huì)音調(diào)、城市生活歌曲和舞曲等,都是他取之不盡的創(chuàng)作源泉。在 和聲上盡量避免濃重的縱向和弦性四聲部和聲法,而采用俄羅斯特有的復(fù)音、復(fù)曲調(diào)技法。他的創(chuàng)作實(shí)踐為俄 羅斯民族樂派進(jìn)入世界音樂先進(jìn)之林鋪平了道路。 浪漫時(shí)期鮮有的全才柴科夫斯基(1840—1893)是位極富個(gè)性的作曲家。他的音樂語言,在技巧 上受德、法影響,是具有世界性特點(diǎn)。他的作品中,歐洲式華麗優(yōu)雅的風(fēng)格,勝于俄國(guó)式樸素的鄉(xiāng)土色彩。事 實(shí)上他的音樂仍是根生于民族、民間的現(xiàn)實(shí)土壤之中,有些作品直接采用和發(fā)展了俄羅斯民間歌曲、舞曲和城 市人民歌曲。如《如歌的行板》取材于烏克蘭民歌《萬尼亞坐在沙發(fā)上》,《第四交響曲》終曲樂章是以俄羅 斯民歌《田野上一棵白樺樹》的旋律為基礎(chǔ)創(chuàng)作的?!禰b]b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》第三樂章主題來自另一首烏 克蘭民歌《來吧,伊凡卡》。俄羅斯的民族題材、民族性格始終貫徹在他的音樂創(chuàng)作之中,因此他的音樂仍主 要是獨(dú)具個(gè)性的俄羅斯式的。 19世紀(jì)下葉捷克民族樂派最重要的作曲家德沃夏克(1841—1904)七十年代末出版了二冊(cè)16 首《斯拉夫舞曲》,這些包含有波爾卡、斯科契娜、孚利安特、奧特茲美克、波羅奈茲、杜姆卡等捷克、斯洛 伐克、波蘭、烏克蘭等眾多民族舞曲體裁而舉世聞名,得到國(guó)際音樂社會(huì)的廣泛贊譽(yù)。九十年代初他就任紐約 國(guó)立音樂學(xué)院院長(zhǎng)期間,創(chuàng)作了e小調(diào)第九《新世界交響曲》,作品中既采用了含有印第安民歌曲調(diào)的音調(diào)核 心(但反對(duì)直接引用原始民歌旋律),又巧妙地織入了波希米亞音樂所特有的氣質(zhì);既表達(dá)了對(duì)美國(guó)印第安人 的深情,又懷有對(duì)捷克故國(guó)的鄉(xiāng)愁,抒發(fā)了遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的波希米亞人的愛國(guó)赤子之心。這部作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、旋律 優(yōu)美、民族風(fēng)格濃郁,是一部思想深刻、通俗易懂的經(jīng)典作品。德沃夏克在美國(guó)藝術(shù)音樂史上也占有重要地位 ,是位國(guó)際性的捷克民族作曲家。 匈牙利新民族樂派的代表、民族音樂學(xué)家、作曲家、教育家巴托克(1881—1945),一生花了幾 十年的時(shí)間搜集、整理和研究民族民間音樂,成績(jī)卓著。他與同窗好友音樂教育家柯達(dá)伊(1882—196 7)提出“對(duì)匈牙利民族音樂再認(rèn)識(shí)”的論點(diǎn)震動(dòng)全歐音樂界。巴托克為了進(jìn)行民族民間音樂的比較與研究, 從中找出匈牙利民間音樂的“音樂母語”,把民歌的搜集活動(dòng),擴(kuò)展到匈牙利本土以外的地區(qū):斯洛伐克、羅 馬尼亞、保加利亞、烏克蘭、南斯拉夫、土耳其以及北非地區(qū)。搜集、記錄了6000多首民歌,出版了近2 000首。摸索出一套系統(tǒng)科學(xué)的搜集分析方法,對(duì)民俗音樂的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)。他利用土生土長(zhǎng)的匈 牙利民間音樂素材,花了10年的時(shí)間創(chuàng)作編寫了《獻(xiàn)給孩子們》、《小宇宙》等鋼琴曲集,具有巨大的教育 價(jià)值。 從以上論述,可以得出這樣的結(jié)論:民族樂派普遍追求并刻意表現(xiàn)其自身的民族特征,他們藝術(shù)目標(biāo)明確 ,行為自覺,欲使音樂文化成為激發(fā)民族意識(shí)和提高民族覺悟的手段。這是在新的思想和民族解放斗爭(zhēng)背景下 ,由作曲家的民族意識(shí)和對(duì)自己國(guó)家民族的特殊感情所決定的。 五、幾點(diǎn)啟示 從歐洲古典音樂民族特性的分析研究中可得到幾點(diǎn)啟示。 1.大凡有成就、受世界各國(guó)人民喜愛的音樂家,可以說都是民族音樂家。他們的作品都具有“只有民族 的,才是世界的?!保ㄚwfēng@①教授語)重要特征。世界各國(guó)專業(yè)音樂創(chuàng)作,盡管其音樂中心特征有所 不同,但在音樂創(chuàng)作中,將民族性作為共同追求的藝術(shù)目標(biāo)這一點(diǎn)毫無例外。正如里姆斯基·柯薩科夫所說: “沒有民族性的音樂是不存在的。實(shí)際上一般認(rèn)為是全人類的音樂都是具有民族性的。” 2.加強(qiáng)歐洲音樂文化及世界音樂文化的學(xué)習(xí),重視多元化音樂教育的全球意義,為中國(guó)民族音樂走向世 界鋪路墊石作出貢獻(xiàn)?!皻W洲音樂中心論”在我國(guó)音樂界,尤其在專業(yè)音樂教育圈內(nèi)影響較深,應(yīng)花大力氣進(jìn) 行批判、轉(zhuǎn)變觀念,正確處理好中西音樂關(guān)系。在師范音樂教育中,筆者認(rèn)為在加強(qiáng)民族音樂教育的同時(shí),還 應(yīng)加強(qiáng)歐洲及世界音樂文化的學(xué)習(xí)與研究。最近一位美國(guó)音樂教育專家來信問到:“聽說中國(guó)教育工作者有學(xué) 好數(shù)理化走遍天下的觀念,現(xiàn)在是否有學(xué)好世界音樂文化為走向世界做準(zhǔn)備?是否認(rèn)為這是未來的必定趨勢(shì)? ”(《音樂研究》93年第一期29頁)我們應(yīng)充分認(rèn)識(shí)到重視多元化音樂教育的全球意義,應(yīng)該看到幾十年 來西方音樂理論、技法、教育體系對(duì)我國(guó)民族音樂的發(fā)展所起的全面而積極的影響。要防止在批判“歐洲音樂 中心論”,加強(qiáng)民族音樂教育的同時(shí),一種矛盾掩蓋另一種矛盾,一種傾向掩蓋另一種傾向。學(xué)習(xí)研究歐洲及 世界各國(guó)音樂理論、表現(xiàn)手法技能技巧、創(chuàng)作中的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn),目的在于發(fā)展我們的民族音樂,為使中國(guó)民族音 樂進(jìn)一步走向世界打好基礎(chǔ)。 3.改革外國(guó)音樂史教學(xué),在忠實(shí)于史實(shí)的前提下,從教材到講授應(yīng)突出愛國(guó)主義、人民性、民主性、民 族特征主旋律。目前外國(guó)音樂史教學(xué)問題不少,使用教材多為進(jìn)口教材,內(nèi)容繁瑣,面面俱到,重點(diǎn)不夠突出 ;觀點(diǎn)有些陳舊,甚至有不少唯心主義觀點(diǎn),宣揚(yáng)資產(chǎn)階級(jí)天才觀、英雄造時(shí)勢(shì)、個(gè)人奮斗;在評(píng)價(jià)音樂家及 作品時(shí)有的缺乏馬列主義辯證唯物主義及歷史唯物主義觀點(diǎn),不能一分為二,只看到音樂家的歷史貢獻(xiàn),看不 到歷史的局限性。當(dāng)務(wù)之急,應(yīng)組織國(guó)人編寫觀點(diǎn)新穎、重點(diǎn)突出的西方音樂史教材。教材中應(yīng)弘揚(yáng)外國(guó)音樂 家反對(duì)封建專制統(tǒng)治、反對(duì)外族侵略的愛國(guó)主義精神;弘揚(yáng)音樂家熱愛人民、熱愛生活、熱愛民間藝術(shù)、繼承 傳統(tǒng)、勇于探索、開拓創(chuàng)新的創(chuàng)造精神。在充分肯定他們的歷史貢獻(xiàn)的同時(shí),也要全面客觀地評(píng)價(jià)他們的思想 、美學(xué)觀點(diǎn)和作品的歷史局限性。 鑒往而知來,歷史是一面鏡子?!把鬄橹杏茫艦榻裼谩?,立足中國(guó),面向世界;立足于現(xiàn)代,面向未來 。吸收各國(guó)優(yōu)秀音樂傳統(tǒng),發(fā)展我們的民族音樂,讓中國(guó)民族音樂進(jìn)一步走向世界,這就是我們學(xué)習(xí)的出發(fā)點(diǎn) 。