西方藝術(shù)重客觀，西洋畫重形似。

西方繪畫對色彩的運(yùn)用很強(qiáng)調(diào)，典型的有拉斐爾的“雅典學(xué)院”，這也是西方繪畫與中國繪畫最本質(zhì)的區(qū)別。在致力于追求純藝術(shù)的現(xiàn)代派畫家看來，傳統(tǒng)繪畫攙雜太多的“非藝術(shù)的雜質(zhì)”。實(shí)際上，西方傳統(tǒng)繪畫并不是不講藝術(shù)，只不過是在講究藝術(shù)性的同時，兼顧著諸多非藝術(shù)性的方面。這大概就是傳統(tǒng)繪畫區(qū)別于現(xiàn)代派繪畫的重要標(biāo)志。擴(kuò)展資料：發(fā)展1、由于戰(zhàn)爭與自然原因，沒有留下純粹的希臘繪畫，唯一的材料來自于“希臘瓶畫”，希臘藝術(shù)的兩種追求，一是真實(shí)再現(xiàn)，一是優(yōu)雅和諧。而對羅馬繪畫的了解主要來自于龐培古城?！鞣嚼L畫2、意大利是文藝復(fù)興的中心地，14-15世紀(jì)早期畫家喬托、馬薩喬等把人文思想與對自然的逼真描繪結(jié)合，雖還具呆板僵硬痕跡，卻顯出了與中世紀(jì)不同的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格。

15世紀(jì)末到16世紀(jì)中葉，畫家們再真實(shí)與幽雅方面達(dá)到了同意，有了達(dá)芬奇、米開朗琪羅、拉菲爾“盛期三杰”。

3、現(xiàn)代主義強(qiáng)調(diào)主觀情感的抒發(fā)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的純粹性及繪畫語言自身的價值，他們排斥功利性，對描述性和再現(xiàn)性的因素也不以為然，他們認(rèn)為最重要的是組織畫面結(jié)構(gòu)，表達(dá)內(nèi)在情感，營造神秘夢境