世界戲劇三大表演體系即分別以斯坦尼斯拉夫斯基(Konstantin·Stanislavsky,蘇聯(lián)戲劇家),布萊希特(Bertolt Brecht,德國(guó)戲劇家),梅蘭芳為代表京劇藝術(shù)的三種表演體系。
二十世紀(jì)以來,有三個(gè)戲劇藝術(shù)家團(tuán)體產(chǎn)生了世界性影響,這就是以斯坦尼斯拉夫斯基為首的莫斯科藝術(shù)劇院,布萊希特領(lǐng)導(dǎo)的柏林劇團(tuán),以梅蘭芳為代表的中國(guó)京劇藝術(shù)家群體。這三個(gè)戲劇藝術(shù)家團(tuán)體創(chuàng)造的戲劇藝術(shù),各自自成一格,體現(xiàn)了現(xiàn)代三種不同的戲劇觀或戲劇美學(xué)思想?!疽弧克固鼓崴估蛩够w系只是系統(tǒng)而科學(xué)地闡述了表演藝術(shù)的規(guī)律。斯氏體系的精華在于體現(xiàn)出人的“天性”:要求演員不是好像存在于舞臺(tái)上,而是真正存在于舞臺(tái)上,不是在表演,而是在生活。演員應(yīng)當(dāng)永遠(yuǎn)是舞臺(tái)上活生生的人,要遵守生活的邏輯和有機(jī)性的規(guī)律,在規(guī)定情景中真誠(chéng)的去感覺,去想,去動(dòng)作。斯氏畢生大量的藝術(shù)活動(dòng)中,給予蘇聯(lián)演劇學(xué)派以深遠(yuǎn)的影響。促進(jìn)了蘇聯(lián)各戲劇流派的發(fā)展。最主要的成果是建立了斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系。它是包括表演、導(dǎo)演、戲劇教學(xué)和方法等系統(tǒng)專業(yè)知識(shí)的演劇體系。它是斯氏畢生創(chuàng)作和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的總結(jié),也是他對(duì)演劇藝術(shù)領(lǐng)域的先驅(qū)者和同時(shí)代的世界杰出大師們的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)。體系的戲劇美學(xué)思想——真實(shí)反映生活,強(qiáng)調(diào)戲劇的社會(huì)使命和教育作用,繼承了19世紀(jì)俄羅斯革命民主派樸素唯物主義的美學(xué)觀點(diǎn)。它出現(xiàn)于20世紀(jì)俄國(guó)無產(chǎn)階級(jí)革命運(yùn)動(dòng)日趨高漲之時(shí),不僅反映了社會(huì)進(jìn)步階層對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)所提出的具有深刻思想內(nèi)容與生活真實(shí)的要求,而且體現(xiàn)了俄羅斯藝術(shù)的民族特性及對(duì)現(xiàn)實(shí)主義與民主主義的熱切追求。體系在導(dǎo)演工作方面所作的大膽革新,完善了俄羅斯導(dǎo)演藝術(shù)流派,使導(dǎo)演發(fā)展成為整個(gè)演出的思想解釋者、組織者、劇院集體的教育者。在與演員的合作上,體系強(qiáng)調(diào)演員在舞臺(tái)上的首要地位,發(fā)展演員的創(chuàng)作主動(dòng)性,通過整體演出體現(xiàn)導(dǎo)演的風(fēng)格。強(qiáng)調(diào)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一,強(qiáng)調(diào)演出各部分之間的和諧一致和演出的藝術(shù)完整性。體系關(guān)于演員的創(chuàng)作原理和訓(xùn)練方法,斯坦尼斯拉夫斯基稱之為體驗(yàn)派。要求的不是模仿形象,而是“成為形象”、生活在形象之中,并要求在創(chuàng)造過程中有真正的體驗(yàn)。因此,斯坦尼斯拉夫斯基的體系對(duì)20世紀(jì)的世界戲劇文化產(chǎn)生了重大的影響。斯坦尼斯拉夫斯基體系在中國(guó)博得梅蘭芳等戲劇家的高度評(píng)價(jià),并對(duì)中國(guó)戲劇產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。斯坦尼斯拉夫斯基的著作始于30年代介紹進(jìn)中國(guó),相繼出版了斯坦尼斯拉夫斯基的主要作品乃至全集?!径坎既R希特建立了新型戲劇——史詩(shī)戲劇,核心主張是:“陌生化效果”和“間離方法”。在演員,角色,觀眾三者辨證關(guān)系上主張:演員高于角色,駕馭角色,表現(xiàn)劇中人物而不是演員融化于角色之中,隨時(shí)進(jìn)入角色,隨時(shí)跳出角色,面對(duì)觀眾,若即若離,自由馳騁。演員與角色保持距離,形成“雙重形象”即演員即是演員本人,又是劇中人物,是演員利用高超演技表現(xiàn)劇中人物。
1926年,布萊希特開始研究馬列主義,開始形成自己的藝術(shù)見解,初步提出史詩(shī)(敘事)戲劇理論與實(shí)踐的主張1931年,將高爾基的小說《母親》改編為舞臺(tái)劇。
1933年開始了長(zhǎng)達(dá)15年的流亡生活。
1948年10月返回柏林(東)定居。
1949年與漢倫娜一起創(chuàng)建和領(lǐng)導(dǎo)柏林劇團(tuán),并親任導(dǎo)演。
1956年8月因心臟病突發(fā)逝世。主要?jiǎng)∽饔校骸秷A頭黨和尖頭黨》、《第三帝國(guó)的恐怖與災(zāi)難》、《卡拉爾大娘的槍》、《伽利略傳》、《大膽媽媽和他的孩子們》、《四川好人》、《潘蒂拉老爺和他的男仆馬狄》以及改變的舞臺(tái)劇《在第二次世界大戰(zhàn)中的帥克》、《高加索灰闌記》等。他還以演說、論文、劇本的注釋形式,闡述史詩(shī)戲劇的理論原則和演劇方法,其中較重要的有《中國(guó)戲劇表演藝術(shù)的間離方法》、《論實(shí)驗(yàn)戲劇》、《買黃銅》、《表演藝術(shù)新技巧》等。
1948年后,劇作有《公社的日子》、《杜朗多》等,理論著作有《戲劇小工具篇》、《戲劇小工具篇補(bǔ)遺》,《大膽媽媽和他的孩子們》等劇的導(dǎo)演分析。布萊希特曾任德意志民主共和國(guó)藝術(shù)科學(xué)院副院長(zhǎng),榮獲1951年國(guó)家獎(jiǎng)金和1955年列寧和平獎(jiǎng)金。他要求建立一種適合反應(yīng)20世紀(jì)人類生活特點(diǎn)的新型戲劇,即史詩(shī)戲劇。這種戲劇以辯證唯物主義和歷史唯物主義的思想認(rèn)識(shí)生活、反映生活。突破“三一律”編劇法,采用自由舒展的戲劇結(jié)構(gòu)形式,多側(cè)面地展現(xiàn)生活寬廣多彩的內(nèi)容,讓讀者通過眾多的人物場(chǎng)景,看見生活的真實(shí)面貌和它的復(fù)雜性、矛盾性,促使人們思考,激發(fā)人們變革社會(huì)的熱情。布萊希特把戲劇分為兩大類型:一類是按照亞里士多德在《詩(shī)學(xué)》中為戲劇體裁所界定的標(biāo)準(zhǔn)而創(chuàng)作的戲劇,他把它稱為戲劇式戲劇或亞里士多德式戲?。灰活愂沁`反亞里士多德的標(biāo)準(zhǔn)而創(chuàng)作的戲劇,他把它稱為史詩(shī)式戲劇或非亞里士多德式戲劇。布萊希特演劇方法推崇“間離方法”,又稱“陌生化方法”,是他提出的一個(gè)新的美學(xué)概念,又是一種新的演劇理論和方法。它的基本含義是利用藝術(shù)方法把平常的事物變得不平常,揭示事物的因果關(guān)系,暴露事物的矛盾性質(zhì),使人們認(rèn)識(shí)改變現(xiàn)實(shí)的可能性。但就表演方法而言,“間離方法”要求演員與角色保持一定的距離,不要把二者融合為一,演員要高于角色,駕馭角色,表演角色。布萊希特戲劇是20世紀(jì)德國(guó)戲劇的一個(gè)重要學(xué)派,他對(duì)世界戲劇發(fā)生著很大影響。這個(gè)學(xué)派在它的形成過程中,一方面繼承和革新歐洲及德國(guó)的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng),另一方面借鑒東方文化,尤其是日本古典戲劇和中國(guó)戲曲。他對(duì)中國(guó)戲曲藝術(shù)給予很高評(píng)價(jià)。他對(duì)斯坦尼斯拉夫斯基體系持肯定態(tài)度,曾多次談?wù)撨@個(gè)體系對(duì)現(xiàn)實(shí)主義表演藝術(shù)所作的貢獻(xiàn)?!救棵诽m芳表演藝術(shù)的基本風(fēng)格特征,是一大批戲曲表演藝術(shù)家,以及中國(guó)戲曲表演藝術(shù)風(fēng)格特征的集中體現(xiàn)。一、寫意的表現(xiàn)方法。寫意的方法,實(shí)質(zhì)就是虛擬的方法。寫意是中國(guó)古代藝術(shù)和美學(xué)思想中的一個(gè)重要命題。它在戲曲藝術(shù)中的體現(xiàn),主要是突破時(shí)間、空間限制,以動(dòng)作虛擬,布景虛擬,造成一個(gè)與實(shí)際生活面目相去甚遠(yuǎn),但卻富有意境美的舞臺(tái)藝術(shù)世界。
二、程式化的表現(xiàn)方法。戲曲表演把經(jīng)過體驗(yàn)的人物形象,通過程式化的表現(xiàn)方法再體現(xiàn)出來。它的體現(xiàn)不是話劇藝術(shù)那種摹仿的方式,而是一種象征性的表現(xiàn)方式。
三、以演員為中心。戲曲雖然是綜合藝術(shù),但要以演員為中心來綜合。一方面戲曲藝術(shù)“戲隨人走,景隨人遷”,演員地位十分重要;另一方面,程式化的、寫意的戲曲表演藝術(shù),有突出的形式美,有很強(qiáng)的觀賞性,音樂唱腔對(duì)觀眾十分重要,具有相對(duì)的藝術(shù)獨(dú)立性。所以,戲曲藝術(shù)是以演員為中心的綜合藝術(shù)。