舒婷詩歌的藝術(shù)特色1.舒婷詩作的藝術(shù)特征結(jié)合致橡樹來說舒婷的詩，構(gòu)思新穎，富有濃郁的抒情色彩；語言精美，具有鮮明的個人風格。
《致橡樹》，是她的一首優(yōu)美、深沉的抒情詩。詩人別具一格地選擇了“木棉”與“橡樹”兩個中心意象，將細膩委婉而又深沉剛勁的感情蘊在新穎生動的意象之中。它所表達的愛，不僅是純真的、炙熱的、而且是高尚的，偉大的。它象一支古老而又清新的歌曲，撥動著人們的心弦。詩人以橡樹為對象表達了愛情的熱烈、誠摯和堅貞。詩中的橡樹不是一個具體的對象，而是詩人理想中的情人象征。因此，這首詩一定程度上不是單純傾訴自己的熱烈愛情，而是要表達一種愛情的理想和信念，通過親切具體的形象來發(fā)揮，頗有古人托物言志的意味。首先，橡樹是高大威儀的，有魅力的，有深度的，并且有著豐富的內(nèi)涵——“高枝”和“綠陰”就是一種意指，此處采用了襯托的手法。詩人不愿要附庸的愛情，不愿作趨炎附勢的凌霄花，依附在橡樹的高枝上而沾沾自喜。詩人也不愿要奉獻施舍的愛情，不愿作整日為綠陰鳴唱的小鳥，不愿作一廂情愿的泉源，不愿作盲目支撐橡樹的高大山峰。詩人不愿在這樣的愛情中迷失自己。愛情需要以人格平等、個性獨立、互相尊重傾慕、彼此情投意合為基礎(chǔ)。詩人要的是那種兩人比肩站立，風雨同舟的愛情。詩人將自己比喻為一株木棉，一株在橡樹身旁跟橡樹并排站立的木棉。兩棵樹的根和葉緊緊相連。詩人愛情的執(zhí)著并不比古人“在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝”遜色。橡樹跟木棉靜靜地、堅定的站著，有風吹過，擺動一下枝葉，相互致意，便心意相通了。那是他們兩人世界的語言，是心靈的契合，是無語的會意。兩人就這樣守著，兩棵堅毅的樹，兩個新鮮的生命，兩顆高尚的心。一個像勇敢的衛(wèi)士，每一個枝干都隨時準備阻擋來自外面的襲擊、保衛(wèi)兩人世界；一個是熱情的生命，開著紅碩的花朵，愿意在他戰(zhàn)斗時為其吶喊助威、照亮前程。他們共同分擔困難的威脅和挫折的考驗；同樣，他們共享人生的燦爛，大自然的壯美。詩人要的就是這樣的偉大愛情，有共同的偉岸和高尚，有共鳴的思想和靈魂，扎根于同一塊根基上，同甘共苦、冷暖相依。詩歌以新奇瑰麗的意象、恰當貼切的比喻表達了詩人心中理想的愛情觀。詩中的比喻和奇特的意象組合都代表了當時的詩歌新形式，具有開創(chuàng)性意義。另外，盡管詩歌采用了新奇的意象，但詩的語言并非難懂晦澀，而是具有口語化的特征，新奇中帶著一種清新的靈氣和微妙的暗示，給人以無限的遐想空間。
2. 舒婷詩歌有哪些藝術(shù)特色舒婷詩歌特有女性的細膩和敏感，如她對愛的細膩感受，以及對人生的苦難的體悟，充盈著浪漫主義和理想色彩，對祖國、對人生、對愛情、對土地的愛，既溫馨平和又潛動著激情。她的詩擅長運用比喻、象征、聯(lián)想等藝術(shù)手法表達內(nèi)心感受，在朦朧的氛圍中流露出理性的思考，朦朧而不晦澀，是浪漫主義和現(xiàn)代主義風格相結(jié)合的產(chǎn)物。 舒婷的詩，有明麗雋美的意象，縝密流暢的思維邏輯，從這方面說，她的詩并不“朦朧”。只是多數(shù)詩的手法采用隱喻、局部或整體象征，很少用直抒告白的方式，表達的意象有一定的多義性。
3. 分析舒婷詩歌創(chuàng)作的基本特征舒婷，中國女詩人，出生于福建龍海市石碼鎮(zhèn)，20世紀70年代末‘朦朧詩’派的代表作家。主要著作有詩集《雙桅船》、《會唱歌的鳶尾花》、《始祖鳥》，散文集《心煙》等。她的詩歌中蘊藏著靈魂深處的力量，引起一代代人的情感共鳴。舒婷的詩歌以迥異于他人的詩風，在中國文壇自成一派。它借助對各種事物細致的描寫，折射出了迷惘與希望并存的復雜心路。朦朧詩派中，舒婷的詩歌創(chuàng)作很有代表性。以她優(yōu)美的風格，口語化的敘事內(nèi)容，觸動了無數(shù)人敏感的神經(jīng)。她的詩歌特色還在于充分展示了一個女性所特有的細膩與柔美。通過層層遞進與韻律的轉(zhuǎn)換，把種種深刻的哲理平實的展現(xiàn)出來。因此研究她詩歌語言的創(chuàng)作特征，對于現(xiàn)在的詩歌發(fā)展就有了現(xiàn)實的意義。
1. 憧憬與憂傷并存的特點。在舒婷的詩歌中，鮮明的交織著兩種不同的感受。
1. 1 像早期的《至大海》，刻畫出了不畏風暴，頑強抗爭的主題，作者寫到：“任你是佯裝的咆哮 任你是虛偽的平靜 任你掠走過去的一切 一切的過去—— 這個世界 有沉淪的痛苦 也有蘇醒的歡欣”。當她反思當今社會的時候，不會只沉浸在無望的痛苦中，而是積極的做出自己的反應(yīng)。到后來的《神女峰》，表達了對封建思想的解構(gòu)，對傳統(tǒng)女性觀念的唾棄，現(xiàn)代女性意識的充分張揚和釋放。“ 沿著江岸/金光菊和女貞子的洪流/正煽動新的背叛/與其在懸崖上展覽千年/不如在愛人肩頭痛哭一晚。”淋漓盡致的對人與人、人與社會的關(guān)系作了反傳統(tǒng)的全新的剖示。
1. 2 舒婷的詩歌創(chuàng)作始于“四害”橫行的年月。當時，到處彌散著沉重的優(yōu)郁和感傷，痛苦和哀怨。她以自己敏銳的情感觸角，無聲的記錄下那段屈辱與荒誕的時代?！拔业耐纯嘧?yōu)閮?yōu)傷，/想也想不夠，說也說不出?！保ā队陝e》）；當一代人的青春即將凋落，她惟有用如此無奈的言語表達內(nèi)心的失落與悲哀。正是由于有如此憤慨的反抗風暴，才孕育了后來對人生無盡的思考：“或許追求了一生/仍然得從追求本身尋找”（《送友出國》）。
2. 以“愛”貫穿主題。“愛”是她情感供養(yǎng)的神明，是她潛意識里最樸素的心聲。在舒婷的詩歌中， 既有自愛：不屈從于命運的安排，“沒有沉淪”在壓抑的社會環(huán)境下?！盁袅林?——它用這樣火熱的戀情 回答四面八方的問候 燈亮著 —— 它以這樣軒昂的傲氣 睥睨明里暗里的壓迫”（當你從我的窗下走過）.正是她這種蔑視黑暗的勇氣，才有了對“生命人性的呼告”。在《致橡樹》里，更是提出了一種明確的愛情觀：“愛—— 不僅愛你偉岸的身軀，也愛你堅持的位置，足下的土地。”這不與是一種愛屋及烏的附和，而是對愛情的堅持與理解?！拔覀兎謸?、風雷、霹靂；我們共享霧藹、流嵐、虹霓”。不用世俗的眼光審視愛情，不把愛情當作一種交易。一起走過的日子有風有雨，有高潮與低谷，皆是心靈交融的大愛。顯而易見她的這種不拘泥于世態(tài)的愛情觀，對如今的社會具有很深刻的影響。
4. 舒婷的詩有何特點簡介舒婷，原名龔佩瑜，祖籍福建泉州，1952年出生于福建石碼鎮(zhèn)（漳州龍海），生長在廈門。朦朧詩派的代表作家之一，《致橡樹》是朦朧詩潮的代表作之一，與北島、顧城齊名，但事實上，她的詩歌更接近上一代載道意味較濃的傳統(tǒng)詩人，反抗性淡漠了許多。
1969年下鄉(xiāng)插隊，1972年返城當工人。
1979年開始發(fā)表詩歌作品。
1980年至福建省文聯(lián)工作，從事專業(yè)寫作。著有詩集《雙桅船》、《會唱歌的鳶尾花》、《始祖鳥》，散文集《心煙》、《秋天的情緒》、《硬骨凌霄》、《露珠里的“詩想”》、《舒婷文集》（3卷）等。詩歌《祖國啊，我親愛的祖國》獲1980年全國中青年優(yōu)秀詩歌作品獎，《雙桅船》獲全國首屆新詩優(yōu)秀詩集獎、1993年莊重文文學獎。舒婷長于自我情感律動的內(nèi)省、在把捉復雜細致的情感體驗方面特別表現(xiàn)出女性獨有的敏感。情感的復雜、豐富性常常通過假設(shè)、讓步等特殊句式表現(xiàn)得曲折盡致。舒婷又能在一些常常被人們漠視的常規(guī)現(xiàn)象中發(fā)現(xiàn)尖銳深刻的詩化哲理（《神女峰》、《惠安女子》），并把這種發(fā)現(xiàn)寫得既富有思辯力量，又楚楚動人。舒婷的詩，有明麗雋美的意象，縝密流暢的思維邏輯，從這方面說，她的詩并不“朦朧”。只是多數(shù)詩的手法采用隱喻、局部或整體象征，很少以直抒告白的方式，表達的意象有一定的多義性。
5. 舒婷的詩有什么特點作為一位女詩人，舒婷可能缺乏北島式的尖銳和深刻，但她以她特有的“溫情”喚醒了中國人久違了的對人性和人情的回憶，風格細膩柔婉，情感憂傷而不絕望，沉郁而不悲觀。她的詩往往不很精煉，語言上偏愛修飾性詞語和表達轉(zhuǎn)折、讓步、假設(shè)等語意的連接性虛詞，對傳統(tǒng)新詩寫作技巧的叛逆也不徹底，種種跡象都表明她并不是“朦朧詩”詩人中最前衛(wèi)的一個。但正是這樣稍稍保守的姿勢，加之一位女詩人所特別擅長的對生活中被激起的瞬間的、同時又是強烈的情感反應(yīng)的及時捕捉，舒婷找到了屬于自己的詩的靈感和天空。她往往通過人們熟悉和樂于接受的意象和語言，把很長一段時期以來中國人所承受的心理創(chuàng)傷和情感壓抑，借助瞬間捕捉的意象釋放出來，從而從整體上表現(xiàn)出詩人對個體生命價值的肯定和關(guān)懷，這或許是舒婷的詩能在“文革”結(jié)束后擁有大量讀者的原因。她的《致橡樹》，一直被看作是用以揭示個體生命的獨立價值和獨特個性的最重要的作品；她的《蕙安女子》、《神女峰》等，則寫出了長期受壓抑和漠視的生命的苦難和憂傷；她的《雙桅船》、《祖國啊，我親愛的祖國》，更是從個人細致敏銳的感受中傳達出對飽經(jīng)歷史顛簸的民族和“親愛的祖國”的脈脈溫情。
6. 詩歌的藝術(shù)特征有哪些詩歌是一咱歷史悠久的文學體裁，是以意象為詩情表達的基本結(jié)構(gòu)單位，借助豐富的想像和新奇的比喻，以具有強烈節(jié)奏感和音樂性的語言，高度概括地表現(xiàn)詩作者對宇宙、人生的深刻理解和對生活的由衷詠嘆的文學體裁。它是深緬的思想和飽滿的感情，在創(chuàng)造性想象的過程中交融在一起而顯現(xiàn)出來的一咱精練而富于感染力的藝術(shù)。 一、抒情性是詩歌的根本藝術(shù)特征 小說、寓言和童話主要通過人物或動物和故事情節(jié)來再現(xiàn)生活的；散文主要是借助一定的人物、事件和場景來再現(xiàn)生活；戲劇主要是通過人物的矛盾沖突、語言和旁白來再現(xiàn)生活的。而詩歌則是主要通過抒情的方式反映生活的。因此可以說，抒情性是詩歌的語言藝術(shù)。有人把抒情性稱為詩歌的靈魂。 詩歌的抒情性，是指詩歌不但用抒情的方式反映生活、表達作者的思想感情，而且是通過抒情的方式來打動和教育讀者。郭沫若說過一句話：“詩的本職專在抒情?！笔闱樾詷?gòu)成了詩歌的藝術(shù)生命，離開抒情性談詩歌是沒意義的，因為拋開抒情談詩歌，詩歌也就失去了它的基本價值。我國最早的一部詩集《詩經(jīng)》，反映了三千年前人民的生活，反映了人們的喜怒哀樂的情感。 有人說，詩歌是用來抒情的。我們不能超越物理意義上的時間和空間，但能超越心理意義上的時間與空間，而這種超越就是要通過詩歌里面的抒情來完成?，F(xiàn)在我們不能經(jīng)歷杜甫詩人所處的戰(zhàn)亂社會人們的疾苦，但是我們可以通過杜甫的《登岳陽樓》中的抒情情感去感受。王維寫的《送元二使安西》的“西出陽關(guān)無故人”巧妙地傳達了作者與朋友依依不舍、嘆息流淚，說著相聚時的歡樂，分別的無奈，別后會有的思念的思想感情。也許現(xiàn)在分別對我們現(xiàn)代人來說是沒什么大不了的事情。我們不但交通方便，聯(lián)系也方便，只要一個電話、一條短信、一封E-mile就可以聯(lián)系上對方，甚至可以通過視頻看見對方那熟悉的面孔，但是當時交通不便，今次分別不知何年何日才能重逢，生離也就是死別。 “床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)?！边@首詩歌是李白的一首思鄉(xiāng)詩，他把自己身在他鄉(xiāng)的那份寂寞、思鄉(xiāng)之情用二十個字淋漓盡致一表露出來。當我們離開家鄉(xiāng)的時候也會對著月光念起這首詩，特別是中秋節(jié)的時候這首詩尤其流行。這就是詩歌表現(xiàn)出來的藝術(shù)靈魂。一首優(yōu)美動人的之所以千古流傳下來，之所以為千百萬讀者所吸引，盡管有些詩歌所反映的內(nèi)容與我們相距十分遙遠，不復有與詩同時代的體驗，但仍會為其詩所震憾，這就是詩的抒情所體現(xiàn)的美的力量，其內(nèi)在基礎(chǔ)在很大程度上正是感情的飽滿真摯。 二、形象美是詩歌的基本特征 小說戲劇的主要表現(xiàn)手段是故事情節(jié)、人物對話，而詩歌的主要表現(xiàn)手段是訴諸讀者直觀感覺的形象和聲韻。形象鮮明、聲韻鏗鏘是詩歌的共同特點。 唯物辯證主義認為，把握事物的本質(zhì)就是要通過現(xiàn)象看本質(zhì)。人腦是對客觀事物的反映，外界事物為人感知，反映到大腦中，經(jīng)過思維抽象出結(jié)論，這結(jié)論是對景物的本質(zhì)的認識。然而本質(zhì)的認識是抽象的、靜止的、綜合的，也是無個性的，我們該如何表達它呢？例如，我們敬愛的周總理逝世了，人們都感到非常沉痛，人們是通過什么方式來表達他們的沉痛？我們可用“心如刀絞”、“哀漠大于心死”等詞語來形象地表達失去周總理的痛苦，詩歌也一樣講求形象。當我們旅游歸來，告訴朋友那里的景色優(yōu)美，但我們單純地說“那里的景色好美哦！”別人會無法想象到底有多美，是像湛江的湖光巖一樣美嗎？還是像肇慶的鼎湖山一樣美？我們可以用一句概括性的話來表達，例如“桂林山水甲天下”，然而這還不夠形象，必須作一番形象的描繪才行，就像白居易作的《錢唐湖春行》用優(yōu)美的語言把自己所看到的景色再現(xiàn)在讀者眼前。 詩歌有抒情詩、敘事詩、說理詩之分，抒情詩往往情景交融，有景物形象，而說理詩特別是解讀人生的哲理詩，哲理本來是一種抽象的東西，要通過具體形象的事物來表達，通過情來打動人。因為詩歌是通過抒情來引起讀者思想上的共鳴，詩人的感情是通過具體事物的感受來調(diào)動的，他必須把這具體事物的形象再現(xiàn)出來，才能讓人知道他感情的由來，而且也讓人有同感。形象化使人有美的感受，也使人感到容易理解和接受。蘇軾的詩“不識廬山真面目，只緣身在此山中”是借一座山來說明抽象哲理的，以具體寫出的詩除了具有形象美以外，本身是靈活的，意象玲瓏，可從多角度作多面觀，似乎涵義無窮。中國的詩歌理論強調(diào)的意象既要有意，還要有象，通過形象來提示意義，形象可以說是詩歌的一個重要因素。
三、音樂美是詩歌的先天素質(zhì) 漢朝的樂府是配樂演唱的，唐宋的詞有曲牌，而詩是用來唱的，盡管它發(fā)展到后來詩與歌逐漸分離，有的已不能唱了，但音樂的本性依然保持不變。詩歌是最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一，它在最初的階段是和音樂、舞蹈緊密結(jié)合在一起的。在古代社會里，人們打獵回來，要祭祀，要慶祝，他們是圍著篝火跳舞，敲著鼓，唱起歌?；蕦m里祭祀也是吟唱詩，青樓里的歌妓是歌唱詩。可以說，音樂美是詩歌的一種先天的素質(zhì)。 古今往來，在各類文學和藝術(shù)中，詩歌與音樂是最接近的藝術(shù)。
7. 詩歌的藝術(shù)特征有哪些詩歌是一咱歷史悠久的文學體裁，是以意象為詩情表達的基本結(jié)構(gòu)單位，借助豐富的想像和新奇的比喻，以具有強烈節(jié)奏感和音樂性的語言，高度概括地表現(xiàn)詩作者對宇宙、人生的深刻理解和對生活的由衷詠嘆的文學體裁。它是深緬的思想和飽滿的感情，在創(chuàng)造性想象的過程中交融在一起而顯現(xiàn)出來的一咱精練而富于感染力的藝術(shù)。 一、抒情性是詩歌的根本藝術(shù)特征 小說、寓言和童話主要通過人物或動物和故事情節(jié)來再現(xiàn)生活的；散文主要是借助一定的人物、事件和場景來再現(xiàn)生活；戲劇主要是通過人物的矛盾沖突、語言和旁白來再現(xiàn)生活的。而詩歌則是主要通過抒情的方式反映生活的。因此可以說，抒情性是詩歌的語言藝術(shù)。有人把抒情性稱為詩歌的靈魂。 詩歌的抒情性，是指詩歌不但用抒情的方式反映生活、表達作者的思想感情，而且是通過抒情的方式來打動和教育讀者。郭沫若說過一句話：“詩的本職專在抒情?！笔闱樾詷?gòu)成了詩歌的藝術(shù)生命，離開抒情性談詩歌是沒意義的，因為拋開抒情談詩歌，詩歌也就失去了它的基本價值。我國最早的一部詩集《詩經(jīng)》，反映了三千年前人民的生活，反映了人們的喜怒哀樂的情感。 有人說，詩歌是用來抒情的。我們不能超越物理意義上的時間和空間，但能超越心理意義上的時間與空間，而這種超越就是要通過詩歌里面的抒情來完成?，F(xiàn)在我們不能經(jīng)歷杜甫詩人所處的戰(zhàn)亂社會人們的疾苦，但是我們可以通過杜甫的《登岳陽樓》中的抒情情感去感受。王維寫的《送元二使安西》的“西出陽關(guān)無故人”巧妙地傳達了作者與朋友依依不舍、嘆息流淚，說著相聚時的歡樂，分別的無奈，別后會有的思念的思想感情。也許現(xiàn)在分別對我們現(xiàn)代人來說是沒什么大不了的事情。我們不但交通方便，聯(lián)系也方便，只要一個電話、一條短信、一封E-mile就可以聯(lián)系上對方，甚至可以通過視頻看見對方那熟悉的面孔，但是當時交通不便，今次分別不知何年何日才能重逢，生離也就是死別。 “床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)?！边@首詩歌是李白的一首思鄉(xiāng)詩，他把自己身在他鄉(xiāng)的那份寂寞、思鄉(xiāng)之情用二十個字淋漓盡致一表露出來。當我們離開家鄉(xiāng)的時候也會對著月光念起這首詩，特別是中秋節(jié)的時候這首詩尤其流行。這就是詩歌表現(xiàn)出來的藝術(shù)靈魂。一首優(yōu)美動人的之所以千古流傳下來，之所以為千百萬讀者所吸引，盡管有些詩歌所反映的內(nèi)容與我們相距十分遙遠，不復有與詩同時代的體驗，但仍會為其詩所震憾，這就是詩的抒情所體現(xiàn)的美的力量，其內(nèi)在基礎(chǔ)在很大程度上正是感情的飽滿真摯。 二、形象美是詩歌的基本特征 小說戲劇的主要表現(xiàn)手段是故事情節(jié)、人物對話，而詩歌的主要表現(xiàn)手段是訴諸讀者直觀感覺的形象和聲韻。形象鮮明、聲韻鏗鏘是詩歌的共同特點。 唯物辯證主義認為，把握事物的本質(zhì)就是要通過現(xiàn)象看本質(zhì)。人腦是對客觀事物的反映，外界事物為人感知，反映到大腦中，經(jīng)過思維抽象出結(jié)論，這結(jié)論是對景物的本質(zhì)的認識。然而本質(zhì)的認識是抽象的、靜止的、綜合的，也是無個性的，我們該如何表達它呢？例如，我們敬愛的周總理逝世了，人們都感到非常沉痛，人們是通過什么方式來表達他們的沉痛？我們可用“心如刀絞”、“哀漠大于心死”等詞語來形象地表達失去周總理的痛苦，詩歌也一樣講求形象。當我們旅游歸來，告訴朋友那里的景色優(yōu)美，但我們單純地說“那里的景色好美哦！”別人會無法想象到底有多美，是像湛江的湖光巖一樣美嗎？還是像肇慶的鼎湖山一樣美？我們可以用一句概括性的話來表達，例如“桂林山水甲天下”，然而這還不夠形象，必須作一番形象的描繪才行，就像白居易作的《錢唐湖春行》用優(yōu)美的語言把自己所看到的景色再現(xiàn)在讀者眼前。 詩歌有抒情詩、敘事詩、說理詩之分，抒情詩往往情景交融，有景物形象，而說理詩特別是解讀人生的哲理詩，哲理本來是一種抽象的東西，要通過具體形象的事物來表達，通過情來打動人。因為詩歌是通過抒情來引起讀者思想上的共鳴，詩人的感情是通過具體事物的感受來調(diào)動的，他必須把這具體事物的形象再現(xiàn)出來，才能讓人知道他感情的由來，而且也讓人有同感。形象化使人有美的感受，也使人感到容易理解和接受。蘇軾的詩“不識廬山真面目，只緣身在此山中”是借一座山來說明抽象哲理的，以具體寫出的詩除了具有形象美以外，本身是靈活的，意象玲瓏，可從多角度作多面觀，似乎涵義無窮。中國的詩歌理論強調(diào)的意象既要有意，還要有象，通過形象來提示意義，形象可以說是詩歌的一個重要因素。
三、音樂美是詩歌的先天素質(zhì) 漢朝的樂府是配樂演唱的，唐宋的詞有曲牌，而詩是用來唱的，盡管它發(fā)展到后來詩與歌逐漸分離，有的已不能唱了，但音樂的本性依然保持不變。詩歌是最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一，它在最初的階段是和音樂、舞蹈緊密結(jié)合在一起的。在古代社會里，人們打獵回來，要祭祀，要慶祝，他們是圍著篝火跳舞，敲著鼓，唱起歌。皇宮里祭祀也是吟唱詩，青樓里的歌妓是歌唱詩。 可以說，音樂美是詩歌的一種先天的素質(zhì)。 古今往來，在各類文學和藝術(shù)中，詩歌與音樂是最接近的藝術(shù)。
