在我們的潛意識當中,日本的書法也好,繪畫也罷,不過是從我們的傳統(tǒng)書畫中學(xué)了點皮毛罷了,就算有點成就,也不過是班門弄斧,不值一提。實事求是地說,這種說法是不夠客觀的。拋開書法不說,日本的繪畫成就的確是有諸多可取之處的。
其實,日本也是有他們的民族傳統(tǒng)繪畫的,比如我們熟知的浮世繪就是基于傳統(tǒng)材料和技法的日本畫。當然,隨著以油畫為代表的西方繪畫傳到東方,善于學(xué)習(xí)的日本也很快興起了洋畫。
一直不太明白日本的繪畫為啥要叫“浮世繪”,直到看到一本日本江戶時代的《浮世物語》,才知道個大概。這本書的開篇是這樣的:“萬事不掛心頭,隨風(fēng)飄去,流水浮萍一般,即叫做浮世”。聯(lián)系到日本傳統(tǒng)繪畫的風(fēng)格,這種解釋還是相當恰當?shù)摹?/p>
別看浮世繪在中國的影響力不可與國畫同日而語,但是在世界藝術(shù)界的影響力卻在國畫之上。作為一種描繪日本民族風(fēng)俗的版畫,浮世繪被廣泛應(yīng)用在出口瓷器、茶葉的包裝紙等領(lǐng)域,并因此走進了西方藝術(shù)的發(fā)展潮流,包括梵高、莫奈、馬奈等眾多印象派和后印象派大師的不少作品中,明顯可以看出受到日本浮世繪風(fēng)格的影響。
不管怎么說,日本的繪畫風(fēng)格還是深受中國傳統(tǒng)繪畫影響的。許多日本畫都是用傳統(tǒng)的日本鳥瞰視角制作的,不同于西方式的線性視角。日本畫首先是在佛教宗教教派和宮廷貴族的贊助下制作的。后來,一些軍隊方面的人和商人也開始青睞日本畫,他們中的很多人都成了日本畫狂熱的顧客。這也在很大程度上推動了日本畫的快速發(fā)展。
需要說明的是,盡管在日本的佛教鼓勵將繪畫作為冥想的載體,還是有一些受過教育的日本人模仿中國文人,將繪畫藝術(shù)視為其生活的一部分。
一年前,在上海舉辦了日本浮世繪大師作品展,為時好幾個月,反響還是相當不錯的。這次展出的是從日本浮世繪作品中精心挑選出來的166幅經(jīng)典作品,囊括了美人畫、役者繪、風(fēng)景畫等眾多藝術(shù)題材。在這次展覽上,很難得的看到了葛飾北齋、東洲齋寫樂、喜多川歌麿、歌川廣重等數(shù)十位日本浮世繪各階段的主要大師所創(chuàng)作的作品,應(yīng)該承認,這些作品還是很有藝術(shù)感染力的。頗為難得的是,這樣的浮世繪精神也被一直傳承著。
提起超寫實油畫,我們就會想到冷軍。其實,在日本也有好幾位非常出色的超寫實油畫家,他們的作品,比冷軍的作品并不遜色。
驚龍軒對日本的超寫實畫家岡靖知印象很深,這是一位80后的職業(yè)畫家。他的超寫實繪畫作品,細膩逼真,號稱“日本超寫實繪畫第一人”。岡靖知以善畫少女著稱,作品中的藝術(shù)感染力還是很強的。
注重傳承傳統(tǒng)繪畫,善于學(xué)習(xí)和借鑒新的繪畫形式和繪畫技法,這應(yīng)該是日本繪畫表現(xiàn)比較強勢的主要原因。
當然,這也只是驚龍軒一家之言,歡迎與大家一起交流探討。謝謝!