對(duì)于我這種“跟你大談藝術(shù)本質(zhì)、繪畫(huà)本質(zhì)、哲學(xué)本質(zhì)…”的回你根本無(wú)需理會(huì)，就好像“生命本質(zhì)”這個(gè)問(wèn)題，誰(shuí)能答？所以，請(qǐng)抱著懷疑態(tài)度看下文，切勿作為真經(jīng)。

———————————————— 分割線 ————————————————藝術(shù)的本質(zhì)跟絕大多數(shù)人理解的都不一樣，更與我們?nèi)缃裆鐣?huì)，藝術(shù)所處的社會(huì)角色和商業(yè)鏈條上的那一環(huán)不是一回事。它并沒(méi)有那么深?yuàn)W也沒(méi)有那么奢侈和華麗。相反，它很樸素，因?yàn)樗潦贾两K所描繪的都是人類自己的精神世界。無(wú)論以何種形式（美術(shù)里分為繪畫(huà)｛繪畫(huà)里有各種流派｝、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、插畫(huà)….，另外還有電影、音樂(lè)、戲劇、舞蹈、現(xiàn)在又有行為、裝置等等不一一例舉），這些形式都是載體，無(wú)論藝術(shù)家選擇的是哪種載體，都是他當(dāng)時(shí)所處的時(shí)代環(huán)境與他自身，或主動(dòng)或被動(dòng)去’選擇’的。所以，重要的不是載體，而是背后的表達(dá)，是背后那個(gè)人（藝術(shù)家）的吶喊或低吟。很多人一直在表面糾結(jié)，諸如：“他杜尚的一個(gè)馬桶就是藝術(shù)品了，那我拉一坨屎怎么就不是藝術(shù)品 ” ）這種問(wèn)題太多，這就是在載體上去糾結(jié)，以載體去判斷什么是藝術(shù)什么不是藝術(shù)，這種判斷系統(tǒng)就出了致命問(wèn)題。不要急，確實(shí)到目前，沒(méi)有人，也沒(méi)有哪本書(shū)是去教你一種方式走入藝術(shù)去引導(dǎo)你一種路徑去認(rèn)識(shí)它。但要知道：載體是沒(méi)有優(yōu)劣之分的，但精神內(nèi)核有純度的不同和表達(dá)上質(zhì)量的優(yōu)劣。好，什么是精神內(nèi)核？的一個(gè)觀念，我是很贊同的，并且深有體會(huì)，就是我們有精神上的親屬，要去精神世界找親戚。我將藝術(shù)品以五角星形式分為5類，這是以（藝術(shù)品被創(chuàng)作時(shí)的原始動(dòng)機(jī)）來(lái)分類的，基本上，藝術(shù)家作為一個(gè)個(gè)體，它對(duì)這個(gè)世界（包括自己）的關(guān)注點(diǎn)都是不同的，各有側(cè)重，也就是說(shuō)他們的研究方向從一開(kāi)始就不一樣。這5個(gè)塊面又可以在每一塊不斷細(xì)化。以下出現(xiàn)作品以精神派系分組說(shuō)明，每一組里都提出表現(xiàn)形式和藝術(shù)風(fēng)格完全不同的藝術(shù)品代表，看完你會(huì)從原來(lái)的視野中退一步出來(lái)以一種更大的視角來(lái)看待藝術(shù)。我們來(lái)看，藝術(shù)家是如何代表人類在不同的載體后面去發(fā)聲的，而你始終要警惕，載體不是目的，精神內(nèi)核才是本質(zhì)。所以，這一層面上來(lái)說(shuō)，五角星的紅色塊面里，大多數(shù)藝術(shù)品并不需要你要具備多么深的藝術(shù)知識(shí)，你現(xiàn)在就可以去欣賞（需要稍微去了解一下背后的故事，跟旅游類似的，去一個(gè)陌生的地方前如果能先了解一下當(dāng)?shù)氐奈幕?xí)俗是不是旅游帶來(lái)的感受會(huì)更深入？），因?yàn)槟阕鳛橐粋€(gè)人，與藝術(shù)家一樣，你們之間的共性是要大于不同的，你們之間的精神層面是會(huì)有非常多的共鳴的，這需要你誠(chéng)實(shí)地去從自身去體會(huì)，相信很多人已經(jīng)或多或少有這種體驗(yàn)了。以下文章主要講五角星里紅色和藍(lán)色領(lǐng)域范疇內(nèi)的作品和藝術(shù)家。第一組：關(guān)注人的苦難，關(guān)注戰(zhàn)爭(zhēng)。代表作品：德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》、阿布拉莫維奇的《巴爾干巴洛克》、列賓的《伏爾加河上的纖夫》這三件作品兩個(gè)是油畫(huà)，一件是行為藝術(shù)，載體不一樣，但它們的精神內(nèi)核都是對(duì)人類戰(zhàn)爭(zhēng)和苦難的關(guān)注我目前居住在阿爾及利亞已經(jīng)快一年了，這個(gè)國(guó)家在非洲最北部地中海沿岸，在海的那頭不遠(yuǎn)處就有一直內(nèi)戰(zhàn)的敘利亞、以色列和巴勒斯坦、也門(mén)…很多難民就往西走，來(lái)到阿爾及利亞，外出時(shí)，街邊的難民總是會(huì)來(lái)敲我們的車(chē)窗。其實(shí)一直待在很安全（國(guó)內(nèi)）的地方是體會(huì)不到的，從這幅著名的油畫(huà)開(kāi)始，你會(huì)知道我們的世界從未真正和平過(guò)。德拉克洛瓦是把他自己當(dāng)時(shí)看見(jiàn)的那一幕給畫(huà)下來(lái)了，畫(huà)中這些人都是平民，他們冒死去反抗當(dāng)時(shí)的波旁王朝，當(dāng)然德拉克洛瓦沒(méi)有去交代后續(xù)這些人的殘酷下場(chǎng)，戰(zhàn)爭(zhēng)遠(yuǎn)不止有英雄情結(jié)那么簡(jiǎn)單，背后的血肉如果沒(méi)有親眼所見(jiàn)你是很難有強(qiáng)烈感受的于是就有了瑪利亞，她就要把這些血肉給你看第一次看到這件作品，我是深深地被震撼到了的，瑪麗亞坐在一堆帶血的牛骨上，嘴里唱著兒時(shí)的兒歌洗刷牛骨，想為這片土地洗掉巨大的悲傷，巴爾干這片地區(qū)處在歐亞中心要塞，就在土耳其左上角，處在這樣的地理位置，這片土地的命運(yùn)就注定捆綁了無(wú)數(shù)戰(zhàn)爭(zhēng)，從小在這片土地長(zhǎng)大，在瑪麗亞的心里自己就是那些難民，但是她要替人類的罪行贖罪，她要洗去罪惡，洗去這些貪婪的血這件作品透露出的慈悲，讓我無(wú)言。列賓《伏爾加河上的纖夫》列賓有次去伏爾加河游玩，景色很美，可是河面有一些黝黑的被太陽(yáng)烤得發(fā)亮的移動(dòng)物，湊近一看，是農(nóng)奴，他們并不是天生的勞力，這里面有神父，有未成年小男孩，有應(yīng)該得到照顧的老人，還有有家室要養(yǎng)的青年…來(lái)自不同領(lǐng)域的人被這一根綁帶捆在了命運(yùn)的繩上，極重的繩索要卡進(jìn)肉里…列賓出生底層社會(huì)，這些農(nóng)奴就是他從小在自家院里的鄰里“弟弟”、“叔伯”，強(qiáng)烈情感沖擊讓他花三年時(shí)間要畫(huà)出這幅畫(huà)，而這背后是他的吶喊社會(huì)為何如此殘酷不公。第二組：對(duì)人性的探索，從自己開(kāi)始有很多的藝術(shù)家都可以歸到這一類，因?yàn)檫@實(shí)在是一個(gè)太有吸引力的題材，有什么是比了解自己更有欲望的呢？其實(shí)所有對(duì)人性的探索一開(kāi)始都是從自己開(kāi)始的，并且這種觀察和審視橫貫終生，不論是心理學(xué)界大神佛洛依德還是哲學(xué)界大神到繪畫(huà)界瘋子梵高，畫(huà)家當(dāng)然不例外，自己實(shí)在是太好的模特，24小時(shí)貼身服侍。代表藝術(shù)家：弗里達(dá)，常玉，潘玉良，梵高，倫勃朗，席勒這里舉弗里達(dá)、常玉和倫勃朗的例子三個(gè)都是畫(huà)家，但風(fēng)格流派南轅北轍，佛里達(dá)幾乎都是自畫(huà)像，倫勃朗我認(rèn)為最精彩的是他的自畫(huà)像，而常玉幾乎不畫(huà)自己（但他的自我滲入了他每一幅畫(huà)里，后面說(shuō)）沒(méi)有女人會(huì)不喜歡佛里達(dá)，為她心疼她的遭遇是很多小仙女們一輩子都想不到的殘酷，6歲小兒麻痹成拐子，18歲遭遇車(chē)禍，脊椎被折成三段，頸椎碎裂，右腿嚴(yán)重骨折，一只腳也被壓碎。一根金屬扶手穿進(jìn)她的腹部，直穿透她的陰部。這次事故使她喪失了生育能力，并且一生都要與銘心的痛苦為伴，她根本不可能活下來(lái)，也沒(méi)有人相信她會(huì)活下來(lái)，在這個(gè)女人身上，我看到了生命竟然可以頑強(qiáng)到這種地步，后面他的丈夫即是她的伯樂(lè)、他的愛(ài)人卻又風(fēng)流成性，這些遭遇和打擊從身體和心靈上在折磨著佛里達(dá)，使她的余生都被困在看不見(jiàn)的繩子里撕心裂肺地痛其實(shí)第一次看佛里達(dá)的畫(huà)時(shí)，我并不知道她的遭遇，但我被畫(huà)面里的那種痛苦和受傷感染了，我知道這個(gè)畫(huà)家一定有很痛的經(jīng)歷，她是在把自己的傷口揭開(kāi)給你看。倫勃朗倫勃朗的畫(huà)從繪畫(huà)本身去看是相當(dāng)精彩的（可以留言是否想看，人數(shù)多了就專寫(xiě)一篇講倫勃朗），感嘆人類在17世紀(jì)在繪畫(huà)上就已經(jīng)達(dá)到這種高度了，他的作品很多，但我認(rèn)為最精彩的是他的自畫(huà)像，這個(gè)男人將他對(duì)自我的審視放進(jìn)了畫(huà)里，而且貫穿他一生，他老老實(shí)實(shí)地紀(jì)錄了歲月從他身上碾過(guò)的痕跡。從年輕時(shí)的意氣風(fēng)發(fā)到中年家道中落再到老年的疲憊蒼老，光還是那束光，人卻已經(jīng)不再是當(dāng)初那個(gè)少年。常玉常玉，是一個(gè)非常非常、非常，特別的存在，像一個(gè)孤獨(dú)的小王子，看他的畫(huà)，我會(huì)被一種巨大的孤獨(dú)感吞沒(méi)，這種體驗(yàn)，只有他能給，他的畫(huà)有一種很天真的孤傲和決絕在繪畫(huà)作品里，花就是自畫(huà)像，藝術(shù)家畫(huà)花畫(huà)的就是自己的生命形態(tài)，花甚至是比自畫(huà)像還要更直接和袒露常玉內(nèi)心的自我非常強(qiáng)烈地融到了他每一幅畫(huà)里，他畫(huà)的花，幾乎沒(méi)有一朵是沖著觀者的，它們孤自地或綻放，或凋零，那與你無(wú)關(guān)，我喜歡常玉不是他的孤獨(dú)打動(dòng)我，而是他完整真誠(chéng)地揭露了生命的真相--生，死，哀，樂(lè)是一個(gè)人要去完成的事，這里面沒(méi)有痛苦與恐懼，也不是矯情造作要去描繪孤獨(dú)，而是坦然和悲憫。在這兩組作品前，我感覺(jué)自己很無(wú)力，不是對(duì)內(nèi)容的理解無(wú)力，是在情感上，我感覺(jué)自己太淺薄了，對(duì)這個(gè)社會(huì)、人類命運(yùn)下面那些深不見(jiàn)底的陰暗、人性的深度...如何理解藝術(shù)品？其實(shí)你要理解的不是一幅畫(huà)，而是人性的深度，人類的情感和理性能到達(dá)的邊界面對(duì)它們，我真的詞窮真正的大藝術(shù)家是一群生命很厚實(shí)的人，他們能感知到的深度和廣度都遠(yuǎn)在你我之上，然后選擇載體加以表現(xiàn)，每一個(gè)階段都是一次天才的試驗(yàn)，不僅僅是才華二字能形容的你在藝術(shù)里能探測(cè)感知到的程度跟你本身對(duì)人性的理解有直接的關(guān)系第三組：緊隨其后，這一組也是對(duì)自己的探索，但與第二組不同，如果說(shuō)第二組是把自己放在一個(gè)小黑屋里去觀察，那么這一組就是把自己放在世界（自然和他人）的背景上，是以宇宙為背景去看待自己以及自己與世界的關(guān)系。不得不說(shuō)的是，中國(guó)繪畫(huà)有很多都屬于這一派，不僅僅是繪畫(huà)，詩(shī)、散文、書(shū)法都是如此代表藝術(shù)家：莫奈（追求在色彩上更為深入的世界），倪贊，，維米爾，勞特雷克，柯羅我想說(shuō)我是真的愛(ài)莫奈，他用色彩征服了我，他是科學(xué)家神學(xué)家，他比我更了解我的視網(wǎng)膜，他挖掘到了我沒(méi)有看過(guò)的世界，這個(gè)世界既熟悉卻又無(wú)比陌生，原來(lái)大自然的層次是那么地豐富，從早到晚，每個(gè)階段、每個(gè)小時(shí)、每隔十分鐘、甚至每隔十秒鐘都不一樣：在它的帶領(lǐng)下，我驚訝于大自然的每個(gè)階段都有完全無(wú)可替代的美，他就像一個(gè)挖隧道的人，在光的這條隧道上挖到了一個(gè)別人難以企及的深度，同時(shí)非常理性地對(duì)光的不同時(shí)段和層次都有非常深入的研究。倪瓚倪瓚的畫(huà)實(shí)在是比他本人還要更真實(shí)地反映了他這個(gè)人…看中國(guó)畫(huà)的門(mén)檻是要比看西畫(huà)的門(mén)檻高的，你去問(wèn)那些考央美研究生的學(xué)生，西方美術(shù)史和中國(guó)美術(shù)史哪個(gè)難？幾乎所有人都會(huì)回你是中國(guó)美術(shù)史，歐洲美術(shù)史翻來(lái)覆去主要就是文藝復(fù)興到現(xiàn)在5-600年間的東西，但中國(guó)美術(shù)史是至少3000年，而且能把國(guó)畫(huà)解的好的人非常少，第一是我們現(xiàn)在的思維方式和感知方式還有審美志趣都被西方影響很大，嚴(yán)重西化。很精彩的元宋作品離我們有點(diǎn)遠(yuǎn)了，而且中國(guó)藝術(shù)在創(chuàng)造上是有斷層的，不像歐洲一路有根明線連到今天，其次在國(guó)畫(huà)里，情感的融入是很微妙的，融入每一根線條里，情緒是相對(duì)容易感知的，大悲大喜都較容易透過(guò)畫(huà)面去表現(xiàn)，但情感是一種更深邃又微妙的東西。倪瓚的畫(huà)，我第一會(huì)感嘆的是它的極簡(jiǎn)，他對(duì)分寸有他自己非常哲學(xué)性的理解，這種分寸以一種羚羊掛角、優(yōu)雅而自然的方式滲透到了畫(huà)的方方面面：他對(duì)畫(huà)面內(nèi)容的取舍、他的留白：留多少、留哪里、他用墨的濃淡...最后出來(lái)了非?！攮憽L(fēng)格的畫(huà)，干凈簡(jiǎn)潔到讓人有距離感，用“蕭瑟”二字形容會(huì)更好，這里面有孤獨(dú)，但這不重要，有看淡一切的韻味。畫(huà)家畫(huà)的不是景，是自己的人生、價(jià)值和宇宙觀，畫(huà)中雖沒(méi)有出現(xiàn)自己，但自我已經(jīng)變成水墨罩在了畫(huà)面上。這種自我的覺(jué)醒是非常前衛(wèi)而且悄無(wú)聲息的，早了歐洲一整部歐洲美術(shù)史，所以其實(shí)中國(guó)的美術(shù)發(fā)展脈絡(luò)根本不是線性的（西方是非常典型的線性脈絡(luò)）。寫(xiě)這句話時(shí)不自覺(jué)想到了那部電影《將臨》還想講一下柯羅,我實(shí)在太愛(ài)他看柯羅的畫(huà)，我能聽(tīng)到肖邦，還能嗅到秋末的溫度和聽(tīng)到風(fēng)的聲音看他的畫(huà)，我是真的很愉悅，大概柯羅的畫(huà)也是這篇文章里僅有的溫馨的美，如此讓人愉悅的作品，我多放幾張看柯羅的畫(huà)會(huì)忍不住想大喊“實(shí)在是太好看啦！”又怕會(huì)破壞了畫(huà)中的祥和和那悠然的詩(shī)意而且柯羅的畫(huà)非常、非常地耐看，是少有的你看著輕松愉悅，他畫(huà)得認(rèn)真又深切。講柯羅我可以講一整個(gè)晚上下面這幅畫(huà)面里濃濃的潮濕感撲面而來(lái)，你聞到了嗎？第四組：表達(dá)一種價(jià)值主張、一種觀念、一種思想這是藝術(shù)界里的大思想家，他們游走于藝術(shù)與思想之間，藝術(shù)對(duì)他們來(lái)說(shuō)不過(guò)是表達(dá)思想的一只工具代表作品： 《泉》（當(dāng)代藝術(shù)里有很多都屬于這一類，不一一例舉）杜尚無(wú)所謂藝術(shù)不藝術(shù)，你罵他這也算藝術(shù)，他根本不care這是不是藝術(shù)，他要挑戰(zhàn)的是大眾對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知，他要做的是給藝術(shù)另謀出路。因?yàn)樽叩蕉派兴诘哪甏?，美術(shù)界里，繪畫(huà)的固有形式探索已經(jīng)走到了盡頭，印象派、野獸派、達(dá)達(dá)派、超現(xiàn)實(shí)，還有照相機(jī)的出現(xiàn)，這一切都集中濃烈地碰撞在了杜尚所處的19-20世紀(jì)，杜尚在20世紀(jì)初拋出了一個(gè)響亮的問(wèn)題：“什么是藝術(shù)？藝術(shù)就只是這些了嗎？”又回到了今天這個(gè)問(wèn)題，你想過(guò)沒(méi)有？我們今天通常說(shuō)的藝術(shù)已經(jīng)偏離了藝術(shù)的本質(zhì)，我們今天說(shuō)的不是藝術(shù)，而是一種概念，簡(jiǎn)單說(shuō)就是你認(rèn)為的以及這個(gè)社會(huì)普世認(rèn)為的一種認(rèn)知，而人類有種本事就是理所當(dāng)然地把認(rèn)知作為真相，理所當(dāng)然地認(rèn)為安格爾的《泉》是藝術(shù)，便池就只是裝小便的，重要的根本不是便池，這個(gè)便池可以換成任何其他一個(gè)普通的東西，杜尚這個(gè)作品也會(huì)成功，因?yàn)檫@不過(guò)是他發(fā)問(wèn)的一個(gè)工具，他背后要問(wèn)的是“藝術(shù)還有沒(méi)有其他可能？藝術(shù)可不可以像哲學(xué)那樣作為一種思想的載體？藝術(shù)能不能成為刺激思考的工具？”如果你是愛(ài)思考的人，你會(huì)很喜歡杜尚的。這是為什么人們把杜尚叫’當(dāng)代藝術(shù)之父’后來(lái)的很多行為藝術(shù)和裝置藝術(shù)走的都是杜尚開(kāi)辟出來(lái)的路，其實(shí)把安迪沃霍爾放這一組也可以，但我還是放到下面那一組講。第五組：探索真理，探索超越于視覺(jué)之上的一種更真實(shí)的存在他們最感興趣的是本質(zhì)的東西，對(duì)人，對(duì)我們眼見(jiàn)的世界都有強(qiáng)烈的扒皮的欲望代表藝術(shù)家：安迪·沃霍爾、塞尚、佛洛依德代表作品：阿布拉莫維奇的《節(jié)奏0》安迪·沃霍爾就是在杜尚開(kāi)的這條路上走的很成功的一個(gè)藝術(shù)家，它的載體都是些“小便池”，之所以這么說(shuō)是因?yàn)樗淖髌范际桥可a(chǎn)而且技術(shù)含量很低的，但他用一種旁觀的姿態(tài)真實(shí)地再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)美國(guó)的浮華和空洞以及在濃濃的商業(yè)味覺(jué)下的冷漠，要達(dá)到這種藝術(shù)效果，用很低廉快捷的制作手法去做作品就是最合適的?！督鹕默旣惿弶?mèng)露》呈現(xiàn)的不是一個(gè)人，她是一件商品，是這個(gè)商品社會(huì)的一件產(chǎn)品，可以消費(fèi)的，它是商業(yè)鏈條里很小的其中一環(huán)，跟她這個(gè)人不是一回事，同時(shí)這個(gè)女人也是商品社會(huì)的一件犧牲品，她犧牲了自己的私人生活甚至是自由，這都是為了可以完美嵌入商業(yè)鏈條。同樣一整面墻每一幅都是一模一樣的可口可樂(lè)和罐頭也給你看了你目前所存在的社會(huì)——— 快捷、糖分高讓人虛胖浮躁又千篇一律，有一些質(zhì)樸本真的個(gè)性的東西在消失。到安迪·沃霍爾，藝術(shù)家做的是社會(huì)的客觀真實(shí)再現(xiàn)的工作，他把當(dāng)前社會(huì)的一面非常真實(shí)地呈現(xiàn)在你面前，而這會(huì)引起大眾的思考，為了達(dá)成這一目標(biāo)，他去選擇載體。塞尚我敢說(shuō)，沒(méi)有幾個(gè)人懂塞尚。他是一個(gè)頂著畫(huà)家頭銜的革命家，人類自農(nóng)業(yè)革命以來(lái)，就徹底投身到了人類自己想象中的世界去，與純粹的客觀世界脫離了聯(lián)系，并且越走越遠(yuǎn)（如果不能很理解這句話推薦讀《》），塞尚是幾千年來(lái)第一個(gè)對(duì)這個(gè)點(diǎn)窮追不舍的藝術(shù)家（也是思想家，更是革命家），并用自己的一生去捍衛(wèi)這一發(fā)問(wèn)：“客觀世界長(zhǎng)什么樣？你眼睛看見(jiàn)的真的是純粹的客觀世界嗎？”色彩與光對(duì)于他來(lái)說(shuō)都是一些浮在表面的光華，他追求的是埋在下面的真實(shí)。要理解塞尚，只站在一個(gè)維度是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，你要拔高自己，站在更宏觀的層面來(lái)看這位替整個(gè)人類操心“你們都被自己的眼睛給欺騙了，被一些色彩光影給欺騙了，你們看不到真實(shí)的自然，也就體會(huì)不到自然帶來(lái)的力量”的老頭。從深層去體會(huì)塞尚，是很震撼的，他在做藝術(shù)家、思想家、革命家三個(gè)人的事情，他的偉大將還會(huì)普照到久遠(yuǎn)的將來(lái)，而且他到今天也沒(méi)有得到足夠的他應(yīng)得的關(guān)注，雖然他已經(jīng)非常有名，可以說(shuō)塞尚的時(shí)代還沒(méi)有真的到來(lái)。第六組：對(duì)繪畫(huà)語(yǔ)言的探索和創(chuàng)造，如果說(shuō)杜尚拓寬了藝術(shù)載體的邊界，那么接下來(lái)的這些藝術(shù)家就是在繪畫(huà)中對(duì)繪畫(huà)語(yǔ)言的再探索深入，他們不滿足既有的繪畫(huà)語(yǔ)言，他們渴望創(chuàng)造出前人沒(méi)有的語(yǔ)言這一派的藝術(shù)家相對(duì)都出現(xiàn)較晚，因?yàn)檫@在歷史上繪畫(huà)的技法和形式必然已經(jīng)達(dá)到了某種探索的“盡頭”，而如果繪畫(huà)的功能性也被去除掉之后，就會(huì)加速生長(zhǎng)出這一派的藝術(shù)家，而20世紀(jì)初的世界無(wú)疑是最好的土壤，這個(gè)時(shí)候照相機(jī)已經(jīng)取代了繪畫(huà)的紀(jì)錄功用，繪畫(huà)從此被解放出來(lái)，它也需要另謀出路。再加上18-19世紀(jì)全球化的演進(jìn)，東方文化元素的到來(lái)給西方這些藝術(shù)家引發(fā)了劇烈的震動(dòng)和思考有非常多的抽象派畫(huà)家都屬于此列，代表藝術(shù)家：波洛克、趙無(wú)極、修拉、馬列維奇、康定斯基、這一組藝術(shù)家相對(duì)前面五組都會(huì)更理性一點(diǎn)，這也是現(xiàn)代設(shè)計(jì)的搖籃，既從對(duì)象中提取某些特性賦予它情感與個(gè)性再加以表現(xiàn)，藝術(shù)家不再描繪客觀的世界，而是將客觀世界融進(jìn)自己的感受和臆想中，再?gòu)倪@個(gè)混合物里提取一些東西，這里面典型的例子就是把這種特性轉(zhuǎn)化成一些符號(hào)比如康定斯基我是很喜歡康定斯基的，有一種本能的喜歡，他的畫(huà)里有童真，也有熱情奔放，這是一種最原始的共鳴和感知，就是說(shuō)我的感受傳到你那里不再需要“語(yǔ)言”，而且他想象力很豐富，我對(duì)想象力很豐富的人沒(méi)啥抵抗力。這些畫(huà)面拋棄了故事和情節(jié)，以線條和色彩直接去表達(dá)感覺(jué)、情緒、節(jié)奏、空氣、氛圍...這跟音樂(lè)直接用音符去表達(dá)是類似的。來(lái)～請(qǐng)無(wú)極師兄登場(chǎng)這是趙無(wú)極稍早期的草稿，我們粗暴地來(lái)看一下他的構(gòu)思過(guò)程左邊是一些音符，右邊是山水變成下面這幅然后再...無(wú)極師兄的畫(huà)，還是很牛的，是運(yùn)動(dòng)中的山水，而且空氣感很強(qiáng)～以后單獨(dú)講吧，這里不拖沓了～如果有想看單獨(dú)藝術(shù)家的，底下留言，單獨(dú)開(kāi)篇～～用前段時(shí)間回復(fù)一個(gè)朋友的話來(lái)結(jié)尾：‘藝術(shù)是在某種層面上超越經(jīng)濟(jì)和政治再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人的精神世界’‘’藝術(shù)不論以何種形式去展現(xiàn)，這些形式都是軀殼和載體，不是最重要的，它的內(nèi)核就是人類生存過(guò)的證據(jù)?！八囆g(shù)是人類生存后留下的唯一證據(jù)”，這是電影《無(wú)法觸碰》里菲利普說(shuō)的一句話。敘利亞以前是非常美麗的國(guó)度，首都大馬士革你知道的，但如今灰飛煙滅，一片殘骸，但這些隨著歲月的流逝終會(huì)成為過(guò)往，好像這片土地上曾經(jīng)發(fā)生過(guò)什么悲傷的事情但已經(jīng)沒(méi)有痕跡了就如當(dāng)今的中國(guó)，但是，藝術(shù)留下來(lái)了，那些照片，文字，繪畫(huà)，雕塑，劇目，電影?？傆惺裁词菬o(wú)法磨滅的，一代又一代人記憶會(huì)輪換，被炸平的建筑會(huì)再次越地而起，殘骨尸骸會(huì)隨土地一起降解，但是每次看回那些作品，就在提醒人類有多么地自大，看阿布拉莫維奇的巴爾干巴洛克那個(gè)作品，感觸特別深。