美術(shù)我們想到的就是看,就是欣賞,也就是感知、想象、情感的體驗。
美術(shù)鑒賞是人們運用自己的視覺感知與已有的生活經(jīng)驗、審美知識等對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析、判斷的欣賞與鑒別的過程,是鑒賞者獲得審美享受、提高審美能力陶冶情操、理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的特殊的精神活動,也是鑒賞者對美術(shù)作品再創(chuàng)作的過程。美術(shù)鑒賞既涉及美術(shù)作品本身的藝術(shù)魅力和審美價值,又涉及鑒賞者的知識、能力、修養(yǎng)和復雜的心理過程??梢哉f,美術(shù)鑒賞受到主客體兩方面條件的制約。這兩個條件即美術(shù)鑒賞的客體條件(美術(shù)作品)與主體條件(鑒賞者)美術(shù)鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術(shù)作品,如果客體不具備一定的審美價值與藝術(shù)價值,便失去了鑒賞的意義與價值。欣賞一般局限于感知、想象、情感體驗等感性認識方面。而鑒賞是運用視覺感知以及其他器官的綜合作用、生活經(jīng)驗和文化知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。即從感性認識上升到理性的一種比較深刻的認識。
1感悟式鑒賞:感悟式鑒賞所要求的主要是從觀看者自身的經(jīng)驗出發(fā),充滿想象力和激情地去欣賞美術(shù)作品。在欣賞過程中,可以任由思維馳騁而不受限制。這種鑒賞方式比較適合于寫意性和表現(xiàn)性的藝術(shù)作品,因為這類作品所追求的不是客觀地記錄形象,而是通過主觀化的形象處理來表達藝術(shù)家的情感。
2社會學鑒賞:應(yīng)該意識到美術(shù)這種文化現(xiàn)象不是存在于真空環(huán)境之中,而是有著特定社會階層和社會生活的烙印。要理解不同創(chuàng)作目的以及社會背景對藝術(shù)家的影響。這些因素不是單靠表面的觀察就能完全了解的,所以社會學式鑒賞的核心在于探究、追問了解作品的主題,發(fā)現(xiàn)作品的獨特之處,并要了解一定的文化背景,積累一定的知識才能有很好的把握。 3比較式鑒賞比較式鑒賞的目的,是為了更好地把握每件作品的特色。俗話說,有比較才有鑒別。但在比較式鑒賞中,需要根據(jù)具體情況來分析。美術(shù)作品的好壞是可以通過比較來確定的;但在很多情況下,作品之間并不存在誰好誰壞的問題,僅僅是表現(xiàn)方式和風格上的不同而已。比較的內(nèi)容主要是形式方面的,但根據(jù)這些形式方面的差異也可以引導我們?nèi)ふ以?,這就需要涉及一些社會的因素了。至于具體對比哪些內(nèi)容,還需要依靠感覺的指引,所以比較的方法其實是幾種鑒賞方式的綜合運用。在美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上能夠產(chǎn)生一定的“美術(shù)批評”,根據(jù)一定的標準,對美術(shù)作品或美術(shù)現(xiàn)象所做出的理論分析和價值判斷。要在文化情境中來認識和理解美術(shù)“情境”即指影響各個時期美術(shù)的政治、經(jīng)濟、歷史、文化等背景。美術(shù)作品中所反映的各種思想、觀念,都與藝術(shù)家所受到特定的政治、經(jīng)濟、歷史、文化等背景的影響有關(guān)。 有人說:美術(shù),是以一定的物質(zhì)材料塑造可是的平面或立體的形象,以反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術(shù)形式。我覺得這是對美術(shù)較為完整科學的闡釋。其實,在我的童年就會有美術(shù)這個概念,大家從小就接觸自然,接觸美術(shù),最簡單的就是我們在小學里畫畫,所以,在很多人的意識里美術(shù)就是用鉛筆去描繪世界,看到喜歡的圖畫就把它給畫下來,雖然剛開始畫的線條很簡單但是很清新自然。也許會有很多的錯誤,但是這確實給我們的童年帶來快樂。隨著時間的推移,到了初中我們對美術(shù)這個概念在理解時就會變得很“專業(yè)”,鉛筆畫常被稱作素描,那么色彩的畫就叫做水粉。更重要的是我們對作品的認識提升一個檔次,在我們的理解里沒有簡單的好,也沒有簡單的壞,同時,我們對人生的理解有了新的變化,人生觀,世界觀,價值觀的變化,在這一時期已經(jīng)初步形成。 也許這才是正確的,美術(shù)也是涵蓋多種道理的,那么我們該怎樣科學的去認識去理解美術(shù)呢,我覺得無論是繪畫藝術(shù)或者是其他的藝術(shù)行為。都不可以簡單的為了藝術(shù)而藝術(shù),只是美術(shù)使用的語言不同罷了,其本質(zhì)和很多的真理一樣是永恒存在的,也只有這樣的作品才可能會是有些的有價值含量的作品。美術(shù)概論中說“美術(shù)是對世界的一種認識這可能是正確的,不過我認為這個世界是藝術(shù)家的世界,是藝術(shù)家盡心鑄造的堡壘。藝術(shù)家們把作品展現(xiàn)在畫布上面這表面上說是畫了這個世界,其實是畫了他們自己??梢哉f每幅作品都是藝術(shù)家自己的真實寫照,正所謂有形的作品彰顯無形的自己。偉大的藝術(shù)家梵高的作品在他生前并沒有獲得世人的認可。他作品中所包含著深刻的悲劇意識和強烈的個性在形式上的獨特追求遠遠走在代的前列的確,難以被當時的人們所接受這也是可以理解的。他的主要特點是以環(huán)境為對象,重新來改變現(xiàn)實,他是真真切切的現(xiàn)實主義的典范,人們剛開始對他誤解很深很深,但這并沒有阻撓他去創(chuàng)作,這反而深深的激發(fā)了他,給他自信和力量。正是由于他的堅定和勇往直前因此才留下了永遠的優(yōu)秀的藝術(shù)作品。他直接影響了法國的野獸主義,還有德國的表現(xiàn)主義?!断蛉湛肪褪窃陉柟饷髅牡姆▏喜克鞯摹T谶@簡單中充滿靈氣。我們在觀看他的作品是被他的畫中所體現(xiàn)的偉大精神深