一、紋飾對現(xiàn)代設計的啟示（1）饕餮紋（獸面紋），夔紋饕餮紋又稱獸面紋，是傳說中猛獸的形象，兇猛恐怖。

饕餮紋的使用，增強了整個青銅器的神秘感和恐怖氣氛，特別是一些青銅禮器，這種裝飾紋樣不僅可以震懾奴隸，維護和鞏固統(tǒng)治階級的地位和利益，同時也體現(xiàn)了商人“先鬼而后禮”的思想。饕餮紋的造型是許多回形紋和型似猛獸的眼睛組成的紋飾，許多直線遇到邊界皆卷曲回還形成勾狀。而獸面紋基本上是對稱的饕餮紋，夔紋的勾折從中央成上下左右反向對稱，形似躺倒的S，上下各有一柄利刃。整體看去形制鋒利，棱角分明。從紋飾上看，他們都具有鮮明的象征性，可以說象征性是中國傳統(tǒng)文化在圖案上顯示最具特色的特征，包含了不同文化方面的象征。都是對自然神明力量的崇拜，既是力量的象征，也是權力的象征。而且紋飾常分布在器物的腿部，或布滿這種紋飾，彼此緊密并有界格。青銅裝飾根據(jù)澆鑄工藝的特點，形成利用淺浮雕形塊和線刻相結合的裝飾手法，有的還運用多層次的裝飾。這種多層次的裝飾被稱為“三層花”。并且在裝飾上也有一定的比例權衡，并非是簡單的排列，而是根據(jù)器形富有生理比例的美感進行安排的。

（2）鳥紋，鳳紋隨著時代的推移，除了形似獸面的紋路，鳥紋和鳳紋也是青銅器物裝飾紋樣之一，并被越來越頻繁的應用于青銅器。鳳紋被發(fā)現(xiàn)早在紅山文化時期已經出現(xiàn)雛形，是豬首蛇身，鬃毛飄逸翻卷。鳥紋則是對鳥的象征性概括。鳳紋在春秋晚期開始，就在具象和抽象之間反復演變，極盡變化之能，融合了自然美和抽象美，結合了現(xiàn)實性和浪漫性于一體的經典圖形。經歷幾千年的變遷很生動的顯示出“再造想象”的能力，而這種再造想象的能力就是傳統(tǒng)圖形可以演變的生動例子。從上面提到的夔紋上來看，就有對于鳥紋和鳳紋的融合，他們之間的關系是很緊密的。躺倒的S形的演變不是一蹴而就的，從時間上看，鳳紋的表達多種多樣，也有抽象為卷曲的渦形，也有較為幾何的雙勾形，形狀和夔紋的很類似。因此從鳳紋的演變中，可以看出紋飾的變法方法有具象形，變象形以及高度抽象形。

（1）具象形是以比較寫實的手法模仿現(xiàn)實的禽鳥，從戰(zhàn)國中晚時期鳳鳥的特點看，昂首，矯健，飛揚，具有高貴的特點；（2）變象形是從具象的基礎上進一步簡化，保留鳳頭，尾部逐漸簡化成勾狀；（3）抽象形則是更加高度概括后的圖形，甚至完全幾何化，變化趨近于云紋。這些變化手法是圖案創(chuàng)意的方法之一，對應用傳統(tǒng)圖案的現(xiàn)在設計來說，也是借鑒的方法之一。

（3）紋飾對現(xiàn)代設計的啟示這些圖案具有中國的特征，但對現(xiàn)代設計來說應該創(chuàng)造出什么新的中國圖案呢？傳統(tǒng)圖案充滿著古代勞動人們的智慧，他們之所以可以一眼被望之具有中國特色，更深層次的是思想，但也說明他們有共同的相通的特征。雖然時代不同，民族不同，但必然有其獨特之處，這就在于中國人要求完整性，求全，求平衡性上。中國的設計思想自認知思想起就是辯證的，所以必然是內斂，考慮全面的。傳統(tǒng)圖形只是一種借鑒的形式，他們的筆法，紋路是一種表達形式而已，但這種形式不應局限于在現(xiàn)在設計中割裂的運用。對于信息社會來說，到處充斥的是復雜無序的文化符號，設計師也急于在其中找尋自己的表達符號，因此更多的結果是忽略了民族符號的傳達，并沒有植根于中國的文化背景下。當然，中國的設計領域正意識到這個問題，香港一批設計師靳埭強，陳幼堅等等都在努力的探索，北京奧運會的一系列標志和標識也傳達出了對傳統(tǒng)文化的理解和運用。

二、先秦思想對現(xiàn)代設計的啟示方圓的形態(tài)可以說貫穿著中國古代的器物設計，同樣，這種古老智慧的認知方式也體現(xiàn)著它作為符號的力量。在中國工商銀行的標志中，陳漢民教授的設計整體上采用了一個隱形的圓形方孔錢幣，中間是一個“工”字，這個工是對古代錢幣中方形的一種變化，整體上還是方圓的結合。所以，圖形的再創(chuàng)造是最直觀和直接的。在香港設計師靳埭強的個人標志中，用的是一只做蘭花狀的手形捏著一枚茶葉，手的圖形包含了禪宗中手的表達風格，簡單，溫婉，有力；而茶道也是他本人很喜歡的一項文化，也是個人修養(yǎng)的一種表達，是很成功的一項個人標志設計。從簡單的標志中不難看出對中國思想文化的傳達，整個圖形給人的感受是深厚和信任。設計不僅是設計師自己的事，它必須是符合設計的目的的，在信息化的時代背景下，不得不承認，設計的形式越來越多樣化，信息的交流方式也翻天覆地，但是古代的設計思想的先進性在于，任何設計都要審時度勢，設計需要創(chuàng)造，就需要吸收新的元素。特別在漢字的設計上，中國舉行的方正漢字設計大賽，就是對傳統(tǒng)漢字的再創(chuàng)造。