古典主義畫派利用古典的藝術(shù)精神、理想與規(guī)范表現(xiàn)現(xiàn)實的道德觀念,宣傳一種理想化的崇高境界。
以古希臘和古羅馬的雕塑、文藝復興時期大師們的繪畫為典范,塑造一種類型化的藝術(shù)形象。在技巧上,古典主義繪畫強調(diào)精確的素描技術(shù)和柔緩微妙的明暗色調(diào),并注重使形象造型呈現(xiàn)出雕塑般的簡練和概括,追求一種宏大的構(gòu)圖形式和莊重的風格、氣魄。
19世紀20年代,浪漫主義繪畫以古典主義繪畫反對者的姿態(tài)出現(xiàn)在法國畫壇。浪漫主義繪畫藝術(shù)的主要代表人是藉里柯與德拉克羅瓦。反對古典主義繪畫那種尊崇理性規(guī)范,摒棄其僵化的教條與呆板的模式,推出自己充滿旺盛激情和思想解放的新格局。在藝術(shù)形式上,浪漫主義強調(diào)奔放豁達的風格和內(nèi)在力量的迸發(fā),強調(diào)大膽劇烈的運動與構(gòu)圖、飽滿充實的色調(diào)和流暢激動的筆觸。在題材上,重視對民族精神和異國情調(diào)以及文學名著中的形象的表現(xiàn),頗具幻想與浪漫情緒。浪漫主義繪畫是19世紀法國畫壇引人注目的一個藝術(shù)流派。盛行于18世紀末和19世紀初的法國新古典主義繪畫重理性,強調(diào)共性,要求嚴謹規(guī)范,時代氣息鮮明;興起于19世紀初的法國浪漫主義繪畫則重感性,強調(diào)個性,追求自由,崇尚想象,挑戰(zhàn)規(guī)則。作為藝術(shù)流派,二者相互對立,但作為創(chuàng)作方法,二者卻都是穿上了風格外衣的思想,其風格特征總是不斷地變化;而二者最大的區(qū)別在于理性的沉靜和感性的沖動。
