剛開始畫畫的時(shí)候，似乎有很多事情需要考慮。什么材料？如何開始？從水性材料開始，如丙烯酸、水彩或水粉是最容易的。你不必處理有毒的溶劑，而且清理要容易得多。丙烯和水彩或水粉的主要區(qū)別在于丙烯是硬的，因此很容易被涂覆和分層。水彩和水粉仍然是活躍的，這意味著當(dāng)水或一種新的顏色被使用時(shí)，底層的油漆可以被去掉或混合。這里有一些建議，關(guān)于使用什么材料和如何開始。你的選擇主要取決于你自己的喜好，或者你手頭上已經(jīng)有的東西。
有一個(gè)好老師經(jīng)常性在旁邊指導(dǎo)，及時(shí)給初學(xué)者灌輸正確方法，學(xué)起來會(huì)輕松許多，最起碼不會(huì)多走彎路。
第二，無論國(guó)畫還是油畫，練好素描功夫很有必要，尤其油畫，沒有素描功底，壓根就沒辦法畫下去。對(duì)寫實(shí)性繪畫來說，素描極其重要。
學(xué)習(xí)素描就像小孩子學(xué)吃飯，首先要學(xué)習(xí)使用筷子，如果連筷子都不會(huì)熟練使用，很難把飯吃到嘴里去。
學(xué)習(xí)素描就是掌握物體的體積感和層次感、光影效果、結(jié)構(gòu)比例等方面的要求。
油畫以形傳神，非常注重造型的準(zhǔn)確，造型是建立在嚴(yán)格的黃金比例之上，素描是實(shí)現(xiàn)造型的前提。若素描都過不了關(guān)，畫出的形體變形、扭捏，比例不協(xié)調(diào)，連形似都達(dá)不到，就更談不上追求神似了。
第三，練習(xí)素描或?qū)懮鷷r(shí)，先從靜物入手。
靜物由于形態(tài)很固定，畫起來相對(duì)簡(jiǎn)單。畫它們時(shí)，只需按照實(shí)物描繪出來，就能達(dá)到表現(xiàn)目的。
當(dāng)然，在描繪時(shí)，可以適當(dāng)進(jìn)行取舍和優(yōu)化處理，把跟畫面主題關(guān)系不大的景物可以舍去或適當(dāng)變形，也就是常說的構(gòu)圖。一切構(gòu)圖要以美觀、和諧，看起來舒服為前提。
靜物畫熟練后，可以嘗試畫動(dòng)態(tài)的東西，如，風(fēng)吹大樹時(shí)，大樹枝干傾斜，隨風(fēng)擺動(dòng)所表現(xiàn)出來的那種張力看起來很美，這就需要作者截取最精彩的一瞬間表現(xiàn)出來，比畫靜物要復(fù)雜很多。
要把筆觸、視角、環(huán)境，以及力度等方面準(zhǔn)確表現(xiàn)出來相當(dāng)困難。需要作者腦洞大開，充分發(fā)揮想象力，借助其它藝術(shù)表現(xiàn)形式來充實(shí)繪畫，比如，可以利用文學(xué)中的對(duì)比、反襯、夸張等修辭手法來完善和充實(shí)畫面，這一步就涉及到真正的創(chuàng)作了。
第四，多交流，多學(xué)習(xí)，尤其多學(xué)習(xí)名家。
閉門造車是學(xué)習(xí)任何技藝的絆腳石。名家由于經(jīng)過了幾十年摸索，他們的繪畫經(jīng)受住了考驗(yàn)，無論在技法、構(gòu)圖，還是設(shè)色等方面，都比較純熟。認(rèn)真學(xué)習(xí)名家，也是系統(tǒng)提升繪畫功力的好方法。
要把筆觸、視角、環(huán)境，以及力度等方面準(zhǔn)確表現(xiàn)出來相當(dāng)困難。需要作者腦洞大開，充分發(fā)揮想象力，借助其它藝術(shù)表現(xiàn)形式來充實(shí)繪畫，比如，可以利用文學(xué)中的對(duì)比、反襯、夸張等修辭手法來完善和充實(shí)畫面，這一步就涉及到真正的創(chuàng)作了。
其五，加強(qiáng)畫外功夫的學(xué)習(xí)，在“藝術(shù)相通”的原理上，進(jìn)一步追求繪畫的高度。
這一點(diǎn)對(duì)提升繪畫格調(diào)很重要。學(xué)畫畫時(shí)，不僅僅要學(xué)習(xí)繪畫，更要學(xué)習(xí)繪畫之外的知識(shí)，比如，跟繪畫相關(guān)的書法、文學(xué)、音樂、設(shè)計(jì)等知識(shí)，都對(duì)繪畫幫助很大。只有擁有全面的知識(shí)修養(yǎng)，在實(shí)際創(chuàng)作時(shí)，相互借鑒和融合，畫出的畫才更有內(nèi)涵和味道。這樣的例子在歷史上很多，如王維、蘇軾、吳昌碩等人，之所以繪畫成就這么突出，是因?yàn)樗麄冊(cè)谄渌囆g(shù)上的修養(yǎng)也極高，時(shí)常能有效反哺和滋養(yǎng)繪畫，畫出高品位的繪畫。
