阿米地奧·莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani，1884－1920年），意大利出生的畫家和雕塑家，以其優(yōu)雅的線性作品聞名。

靈敏的技巧和拉長的形式是他的繪畫和雕塑的標志?！稇驯Ш⒆拥募召悑D女》與《扎辮子的女孩》是他的特色作品。莫迪里阿尼出生于萊戈恩，在佛羅倫薩和威尼斯學習藝術。

1906年，他定居巴黎，加入巴黎流派。他的作品受到了塞尚和畢加索等現代畫家以及非洲雕塑的影響。 在藝術大師及其流派層出不窮、交相輝映的20世紀初，莫迪里阿尼的名字算不上突出和響亮。但是回顧那一段光輝的歷史，他又有著不容忽略的意義。 莫迪里阿尼的一生宛如一顆光芒四射的慧星，一閃即逝。隨著時間的流逝，莫迪里阿尼的名字不但沒有被世人遺忘，反而更加光彩奪目。因為，在令人困惑的20世紀之初，他的藝術成功地履行了一個藝術家的使命，永遠地訴說著存在于人類命運之中的靈魂的永恒哀愁。 他是一個真正的獨行者，游離于所有時髦的藝術流派之外，又與新藝術觀念保持著緊密的關聯。所創(chuàng)造的獨特的藝術樣式并不居于某一時尚，而是超越了時空的限定成為一種恒定的美的形態(tài)。他的作品以詩人的氣質和雕塑家的眼光刻畫出人間的種種個性創(chuàng)造了一種特殊的風格。也正是那些線條精致、色彩柔和、筆觸生動的作品，確立并且鞏固了他在現代藝術史上的地位。 莫迪里阿尼1884年生于意大利，父親出自富有的銀行家族，母親是荷蘭哲學家斯賓諾莎的后裔。莫迪里阿尼從小多病，1902年-1905年曾先后就讀于威尼斯美術學院和佛羅倫薩美術學院，二十一歲來到巴黎，傳說他在巴黎酗酒、吸毒、風流韻事不斷，過著藝術家特有的反傳統(tǒng)、反社會的豪放不羈的生活，三十五歲死于肺結核。 莫迪里阿尼的作品雖然受新印象主義、立體主義、原始藝術的影響，但他不像畢加家、馬蒂斯、勃拉克或戰(zhàn)后的康定斯墓、克利那樣，在視覺上成為繪畫革命的旗手，而是似乎不合時宜地堅持著15世紀意大利藝術的傳統(tǒng)精神。他獨具的詩人氣質和雕塑家的眼光，深刻地創(chuàng)造了一種特殊的藝術風格。 莫迪里阿尼利用后印象主義對繪畫空間的限定和立體主義對色彩的限制從事他的繪畫。人物與內部空間一體化，形成一種線條圖案或雕塑式的分枝。運用了原始人刻劃性格的技法，人物的輪廓線流暢而又準確，優(yōu)美的拉長手法，并沒有怪誕變形的視覺感受。 莫迪里阿尼屬于二十世紀初在巴黎被稱為"該死的畫家"這個下層藝術圈。其繪畫風格源于意大利，并在巴黎這個藝術家的溫室中得到發(fā)展。他的作品題材極其有限，但易于理解，幾乎全是肖像和裸體畫。早期作品吸取了塞尚繪畫的整體形式，并接受了勞特累克用面部特征嘲諷地刻畫人物的表現主義手法。

1914年，立體派成為巴黎前衛(wèi)畫室的時尚，莫迪里阿尼的作品也反映出立體派的傾向，將構圖對角線和結構線條與素描分開，用線條表現面部特征，將側面像中的鼻子植入正面肖像。晚期作品具有古典風格，畫法技巧更加有力，更為流暢，人物造型更自然。頭部前傾，姿式優(yōu)雅，從中散發(fā)出寧靜、成熟和滿足的美感。其作品顯露出兩大特點：圓柱形的頸部和富有表情的眼睛。后者歸功于莫迪里阿尼善于組合面部特征的非凡天賦，無論他采用何種變形，無論眼睛的瞳孔是否畫出人物的畫面特征，象音樂的和聲一般各有自己的位置。 可以說他幾乎獨立于二十世紀的其他學術畫派。作品以人物肖像和人物空間為主。他那個人的、優(yōu)美的拉長手法，總是使人物的輪廓線流暢而又準確，幾乎覺察不到層次的肉色調子，塑造豐滿而給人以美感的體積。軀干往往是被過份拉長的，但沒有怪誕變形的感覺，反而有種田園詩般的沉靜和優(yōu)美。 盡管莫迪里阿尼沒有提出任何學術理論，也未創(chuàng)立任何學派，但他將自己對生活的感受，用現代藝術的特殊的奉獻使他成為現代藝術的先驅，他既是現代的犧牲品，又是正在經歷各種變化的藝術表現的延續(xù)的象征。