在唐以前的人物畫中，我們所看到的仕女形象大都是“秀骨清像”，據(jù)史料記載，顧愷之、陸探微所畫仕女都是“清肌秀骨”的。例如，《洛神賦》中的洛神形象即是如此。而到了唐代，審美傾向有了重大變化，無論是從現(xiàn)存的仕女畫，還是從宗教壁畫、陵墓唐俑中，我們都可以感受到“唐人所尚，以豐肌為美”的審美傾向。
1 唐代仕女畫畫作淺析
唐代是仕女畫發(fā)展的鼎盛時期，唐代仕女畫一改前人緊窄婀娜之風(fēng)貌，呈現(xiàn)出以“豐肌為美”的審美特征。初唐的仕女畫風(fēng)格深受張僧繇所創(chuàng)“張家樣”的影響，我們從陜西乾陵張懷太子李賢墓壁畫《狩獵出行圖》、《宮苑仕女圖》中的仕女形象和唐永泰公主李仙蕙墓壁畫《宮女圖》中已經(jīng)能夠看到體態(tài)豐滿、白肌闊面、高髻濃眉的仕女形象。這種審美傾向在張萱的仕女畫中已經(jīng)成熟和完備。
張萱的仕女畫《搗練圖》、《虢國夫人游春圖》等堪稱唐代仕女畫作品中的杰作?！稉v練圖》為絹本設(shè)色，橫147厘米，縱37厘米，（美）波士頓藝術(shù)博物館藏。畫面描繪的是宮廷婦女搗練的生活場景。《虢國夫人游春圖》為絹本設(shè)色，橫148厘米，縱51.8厘米。《虢國夫人游春圖》描繪的是唐天寶年間唐玄宗的寵妃楊玉環(huán)的姐姐虢國夫人和秦國夫人及其隨從騎馬踏青游春的場面。
張萱的仕女畫對周昉的影響很大。周昉“初效張萱，后則小異，頗極風(fēng)姿” ，知唐人之所尚而圖之，造豐肌之美。周昉對此前的仕女畫作品的藝術(shù)風(fēng)格繼承發(fā)揚(yáng)并進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)新，創(chuàng)作出《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》、《調(diào)琴啜茗圖》等一批獨(dú)具特色的仕女畫作品，使豐腴圓潤的仕女形象達(dá)到極致之美。
唐代還有一幅著名的仕女畫即藏于臺北故宮博物院的《宮樂圖》，雖不知具體為何時何人所畫，但其具有中晚唐綺羅人物畫的特點?！秾m樂圖》為絹本設(shè)色，橫77.2厘米，縱23.9厘米，臺北故宮博物院藏。畫中描繪了后宮嬪妃合樂歡宴的場景。畫面 長方形的餐桌，圍坐在桌旁的十位宮廷貴婦，有的在品茗，有的在吹笛，有的在彈琴，姿態(tài)萬千。
2 唐代仕女畫審美傾向的體現(xiàn)
敦煌莫高窟中第79窟脅侍菩薩像為唐人所塑，面龐、肢體圓潤，張萱《搗練圖》中的仕女也個個“曲眉豐頤”。蘇軾在《孫莘老求墨妙言詩》中寫道：“杜陵評書貴瘦硬，此論未公吾不憑，短長肥瘦各有態(tài)，玉環(huán)飛燕希望對您的論文寫作有幫助.誰敢憎。”趙飛燕身材清瘦，楊貴妃身材豐腴，各有各的美，以此形象比喻書法風(fēng)格各有所長。同時，“環(huán)肥燕瘦”巧妙反映了兩個時代不同的審美取向。
唐人這種審美傾向的緣由，據(jù)推測首先與其經(jīng)濟(jì)的繁榮有密切關(guān)系。唐朝在中國歷史上是一個國力強(qiáng)盛、經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、人民安居樂業(yè)的時代，杜甫的詩《憶昔》中寫到“稻米流脂粟米白，公私倉廩俱豐實”，因此物資豐饒，肥了貴人也不奇怪。其次，唐朝開國皇帝李淵，雖是漢族，卻擁有一半的鮮卑血統(tǒng)，母親是隋文帝獨(dú)孤皇后的姐姐，鮮卑貴族獨(dú)孤信的女兒。鮮卑是游牧民族，善騎射，有著強(qiáng)悍的體魄，崇尚壯碩之美，“以豐肌為美”的審美緣由也因此得到印證。再次，唐代是一個高度開放、民族融合的年代，據(jù)記載，和唐朝有來往的民族有一百多個。長安城可謂東方文明的大都會，遠(yuǎn)自波斯、吐火羅，近至突厥、吐蕃和吐谷渾，都對唐朝文化產(chǎn)生或多或少的影響。而且西域人身材都比較健碩，這與唐人以豐為美的審美傾向的形成也有一定關(guān)聯(lián)。全方位的視野，強(qiáng)盛的國勢使整個國家擁有自信豁達(dá)、積極向上的精神風(fēng)貌。艷麗高貴的牡丹，壯碩的馬匹，甚至于書法上雄強(qiáng)圓厚的顏體，處處顯露著作為一個強(qiáng)國的蓬勃的朝氣與其富貴艷麗、氣勢雄壯的美。
3 唐代仕女畫內(nèi)容題材的選擇
女性在社會生活中扮演著重要的角色，女性的地位在社會發(fā)展的不同歷史時期也是不盡相同的。女性承擔(dān)著生兒育女、繁衍下一代的角色和使命，有著無可替代的社會地位和作用；而且女性的溫柔、嫵媚是社會生活中一道美麗的風(fēng)景，女性身體所呈現(xiàn)出的優(yōu)美曲線具有天然的形式美感，因此，仕女題材進(jìn)入繪畫領(lǐng)域是有著先天的可能性與必定性的。
仕女題材的繪畫古已有之，現(xiàn)已出土的戰(zhàn)國時期的《龍鳳仕女圖》已經(jīng)把仕女題材作為繪畫表現(xiàn)的一個重要內(nèi)容；東晉顧愷之的《洛神賦圖》、《女史箴圖》又把仕女題材的繪畫推到新的高度；唐代仕女畫則把仕女之美演繹到極致。
唐代的政治安定，經(jīng)濟(jì)繁榮，尤其是中國歷史上第一個女皇帝武則天的當(dāng)政，顛覆了歷朝歷代男權(quán)統(tǒng)治的局面，使得女子在社會生活中的角色和地位顯得越來越重要。而且在唐玄宗時期，因楊玉環(huán)得寵使得楊家上下都得到富貴，民間便流傳著“生女勿悲酸，生男勿喜歡”的民謠。白居易《長恨歌》也寫到“姊妹弟兄皆列土，可憐光彩生門戶。遂令天下父母心，不重生男重生女”。在那個開放的年代，雖仍然逃脫不了成為男權(quán)思想的服從者，但唐代女子的地位要比封建自閉朝代的女子的地位高很多。女子的豐滿優(yōu)美的體態(tài)，如花的面容，更是體現(xiàn)出一個朝代的審美風(fēng)范。因此，唐代的人物畫很多是以仕女作為繪畫的表現(xiàn)題材。
4 唐代仕女畫藝術(shù)語言的表達(dá)
藝術(shù)語言的表達(dá)往往受限于物質(zhì)材料，正因如此，藝術(shù)語言的表達(dá)往往更需要突破物質(zhì)材料的限制和束縛。在繪畫歷史上，每一次繪畫材料的創(chuàng)新往往都會帶來藝術(shù)語言表達(dá)的飛躍。
唐代仕女畫多為絹本繪畫。絹，是古代絲織物的一種。顏師古在《急就篇》中曰：“絹，生白繒，似縑而疏者也?！苯佂ǔ槠郊y組織，質(zhì)地輕薄，表面光滑，古代文人常用絹抄寫經(jīng)文、記載文獻(xiàn)等，并常用作書畫創(chuàng)作。初唐時期因絹料的改善而對工筆畫制作技法的成熟起到了積極的推動作用，據(jù)記載“古畫至唐初皆生絹，至吳生、周昉、韓幹，后來皆以熱湯半熟，入粉，捶如銀板，故作人物精彩入筆?！边@種經(jīng)過技術(shù)改善后的絹質(zhì)地平整，便于工筆畫的勾染，唐代仕女畫家正是利用了這種絹的特點進(jìn)行工筆人物畫的創(chuàng)作和制作，使得唐代仕女畫呈現(xiàn)出清新亮麗、工致細(xì)膩的特點。在這種絹上，他們運(yùn)用筆、墨、顏料等材料，進(jìn)行藝術(shù)語言的整合與加工，以勾、描、填、染等方式加以藝術(shù)表現(xiàn)，終顯一代風(fēng)范。透過周昉、張萱等人的仕女畫作品我們可以看出，畫中的線條極其精道與細(xì)膩，然仔細(xì)察看又可發(fā)現(xiàn)，這些線條并不是粗細(xì)勻稱、力度均等的，而是勻細(xì)之中見飛白之變化，轉(zhuǎn)折之中見頓挫之分明，于遒勁之中見柔美，這既是對于前人所倡的骨法用筆的繼承，同時又是一種靈活的創(chuàng)造。唐代仕女畫中的線條突破了顧愷之“行云流水，春蠶吐絲”之法度，賦之以變化，細(xì)勁挺拔，韻味豐富。通過對這些線條的靈活運(yùn)用，很好地表現(xiàn)出仕女的面部、手臂肌膚的柔嫩亮澤和服飾衣紋的質(zhì)感，以及馬匹、花卉、樹石、金屬等的特征。如手和面部的線條，簡潔凝練而生動自如；衣紋的線條勻直流暢而富于律動感。
唐代仕女畫把植物顏料和礦物質(zhì)顏料相融合，表現(xiàn)出婦女身上輕盈透亮的薄紗的質(zhì)地和層層疊疊的遮掩效果，以及薄紗下隱約可見的白皙肌膚；而對于面部、手臂等裸露在外的肌膚則以厚重的白粉加以表現(xiàn)；對于仕女的發(fā)髻則運(yùn)用填、勾、染等手法加以塑造，既表現(xiàn)出發(fā)髻的濃黑厚重，又可見發(fā)絲飛揚(yáng)之輕盈靈動，讓人望而生嘆。
