梵高作為后印象派畫家，我覺得他的畫最主要的特點就是開辟了用色彩表現(xiàn)藝術(shù)家主體的情感世界的一條道路，這也是區(qū)別于同時代其他畫家忠實于色服從于光的理念。

在他的作品中色彩強烈到將要破壞空間和形象的地步，展現(xiàn)了一個為火熱的激情所灼燒的世界。如《星空》色彩斑斕的筆觸，飄逸的星云曲線與其說是自然的幻象，不如說是畫家靈感的飛舞。再如《夜咖啡館》雖然有寬大的空間，卻同時有一種幽閉的效果，這種效果是由幾大強烈色塊的跳躍造成的：墻壁的紅色，地板的金黃，天花板和家具的綠色。金燦燦的地板縱向駛?cè)爰t色的背景之中，紅色以均等的實力與之抗衡。色彩咄咄逼向透視空間，而透視空間卻不肯讓步，兩者的沖突以膨脹的力量使人感到壓迫。正如極端“自我表現(xiàn)”論者認(rèn)為的那樣“藝術(shù)活動只是一種感情的宣泄活動”，這在凡高的畫作上表現(xiàn)的更為明顯，大色塊的堆積，挑戰(zhàn)常理的對比色運用，情緒化的筆觸都使梵高和他的作品在相當(dāng)一段時間不被人所接受。

1、星月夜 凡高 荷蘭 1889年 73x92cm 布油彩 紐約現(xiàn)代美術(shù)博物館 這幅畫是凡高第二次精神崩潰、住進(jìn)圣雷米療養(yǎng)院時的作品。在這幅以藍(lán)色和黃色為主色調(diào)的畫中，凡高用飽蘸激情的條狀筆觸，攪動起旋轉(zhuǎn)的漩渦。這些天空中星星與月亮的舒卷涌動，也許暗示使徒和耶穌的關(guān)系。也有人把這幅畫看成是太陽系的“最后的審判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的審判”中旋轉(zhuǎn)著、爆發(fā)著。參天的柏樹搖曳著扭曲的、火焰狀的身軀，呼應(yīng)著天空的韻律。被壓縮了的村莊在哥特式尖頂教堂的庇護下安然棲息，事實上，圣雷米附近并沒有這樣的教堂，那是凡高的幻象，也許象征著人類的掙扎與奮斗的精神。

2、加歇醫(yī)生 凡高 荷蘭 1890年6月 布面油畫 68x57cm 巴黎奧賽博物館藏 這幅畫凡高于1890年6月，也就是在自殺前一個月，為精心照顧他的加歇醫(yī)生畫了這幅肖像。凡高說:“我希望畫一位藝術(shù)家友人的肖像，他滿懷偉大的理想。我希望把我對這個人的感覺和愛慕之心畫進(jìn)作品里。我夸張了他的頭發(fā)的金黃色，在頭像后面我不畫小屋的普通墻壁，而用我調(diào)配得極為豐富、極為強烈的藍(lán)色涂出無限深遠(yuǎn)的背景。由于這種單純的配合，使金黃色頭發(fā)的頭部，在這豐富的藍(lán)色背景上發(fā)光，像星星嵌在深沉的碧空中?！彼嬤@個像的時候，他寫了一句話:“人們也許會長久地凝視它們，甚至在100年后，帶著渴念追憶它?！笔聦嵄凰脑捰行已灾辛?，正好一百年以后，1990年5月15日另一幅《加歇醫(yī)生》在紐約克里斯蒂拍賣行以8250萬美元成交，創(chuàng)下了當(dāng)時藝術(shù)品拍賣價格的世界最高紀(jì)錄，這個紀(jì)錄一直保持到2004年5月5日，穩(wěn)坐世界最昂貴藝術(shù)品寶座長達(dá)14年之久。

3、花瓶中15朵向日葵 凡高 荷蘭 布面油畫 1888年 95x73cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高博物館 這幅《向日葵》是凡高1888年8月在法國南方小鎮(zhèn)阿爾畫的。南方陽光的燦爛令畫家狂喜，他用黃色畫了一系列靜物，來表達(dá)內(nèi)心的感受，《向日葵》便是這時的代表作。畫家以短粗的筆觸把向日葵的黃色畫得極其刺眼，每朵花如燃燒的火焰一般，細(xì)碎的花瓣和葵葉象火苗一樣布滿畫面，整幅畫尤如燃遍畫布的火焰，顯出畫家狂熱般的生命激情。凡高一生畫過很多向日葵，跟這幅同款的一幅《向日葵》于1987年3月10日在倫敦佳士得拍賣行以3985萬美元拍出。

4、鳶尾花 凡高 荷蘭 1889年 71cm×93cm 布面油畫 美國加州保羅蓋茲美術(shù)館 這幅畫是凡高在去世的前一年1889年5月，他進(jìn)入位于法國一間精神病院后所畫的。同向日葵一樣，凡高似乎也很喜歡畫這類植物。油畫中的鳶（yuan）尾花在人們看來，遠(yuǎn)遠(yuǎn)美過真實的。也許就是那種淡淡的美麗與可愛，才會如此深深地吸引著觀賞者。畫中色彩豐富，線條細(xì)致而多變，左邊的白花與最右方的淺藍(lán)花相呼應(yīng)。畫家細(xì)心安排花朵位置，引導(dǎo)觀者視線。整個畫面充滿律動及和諧之感。

100年后，1988年11月11日，《鳶尾花》以5300萬美元的天價賣出。

5、羅納河上的星空 凡高 荷蘭 1888年 布面油畫 72.5x92cm 巴黎奧賽博物館藏 這幅1888年作品《羅納河上的星空Starry Night Over the Rhone》，是凡高最有影響力的作品之一，是在法國南部城市阿爾的羅納河創(chuàng)作的。冷色迷人的深藍(lán)短線鋪滿整個夜空，強而有力的筆觸表達(dá)出夜的深沉神秘與無法預(yù)測，而點綴其上的微明星子，與倒映在河面上的瓦斯燈燈影相互輝映，表達(dá)出畫家澎湃的內(nèi)心。寥寥幾筆勾勒出河岸線，著重點是天空和河面，右下角的點睛之筆動態(tài)的河面拍打停泊的小舟，一對夫婦的散步把畫面直接衍生到弧形的河岸。藍(lán)色主調(diào)抹上黃調(diào)的星光河沿岸燈火，一對男女在河畔牽手夜行，那是羅納河最典型的浪漫之夜。

6、夜間咖啡館 凡高 荷蘭 1888年 70x89cm 布油彩 紐黑文耶魯大學(xué)美術(shù)館 凡高由于工作過度緊張，身心疲乏，因此晚上經(jīng)常光顧離他住所不遠(yuǎn)的拉馬丁廣場的咖啡館，用酒或咖啡來提神解乏。那里燈火的顏色和室內(nèi)陳設(shè)的紅、黃色，像白天的陽光那樣明亮，激發(fā)了他創(chuàng)作的激情。他曾說過：“我試圖用紅色和綠色為手段，來表現(xiàn)人類可怕的激情?！边@幅畫是由綠色的天花板、血紅色的墻壁與不和諧的綠色家具組成的夢魘。金黃色的地板呈縱向深遠(yuǎn)的透視，以難以阻擋的力量進(jìn)入到紅色背景之中，反過來，紅色的墻壁背景也以均等的力量與之抗衡。而天花板的深重藍(lán)色壓迫下來令人窒息。他告訴提奧“我畫《夜間咖啡館》是想表現(xiàn)一種想法，即所謂的咖啡館就是讓人沉淪、發(fā)狂和犯罪的場所”。這幅畫，是透視空間和企圖破壞這個空間的逼人色彩之間的永不調(diào)和的斗爭。結(jié)果是一種幽閉、恐怖和壓迫感的可怕體驗，具有震撼人心的力量。

7、凡高在阿爾的臥室 凡高 荷蘭 1889年 布面油畫 57.5x74cm 巴黎奧賽博物館藏 這幅畫是凡高最著名的作品之一。鮮明的色彩、非凡的透視效果和親切的主題，不僅是凡高最受歡迎的作品, 也是他自己最中意的作品。阿爾是法國南部普羅旺斯一座小城，凡高是1888年9月搬入阿爾這間“黃房子”, 靠弟弟提奧供給的生活費, 把住宅布置一新。梵高的的臥室是寧靜平和的象征，但這幅作品給人一種旋轉(zhuǎn)的感覺，從梵高畫的角度來看，所有的墻壁和裝飾帶有視覺沖擊的感覺，給了我們在波濤洶涌的大海上船舶機艙里的印象。奇怪的是兩把椅子對著一張笨重的木制床，家具阻擋著兩扇紫色的門，墻上的畫給人感覺幾乎隨時都會掉下來，而且墻壁本身不是方形的，斜角的天花板和黃色的百葉窗顯得非常困乏，整個房間似乎都擁擠到后面窗口邊上狹窄的一塊地方。但不管怎樣，整個效果給人感覺是非常愉快的。下面這張名畫照片由正一藝術(shù)2015年11月18日拍于巴黎奧賽博物館，沒有PS。

8、凡高在阿爾的房子 (黃房子) 1888年9月 阿爾 布面油畫 72x91.5cm 阿姆斯特丹國立凡高博物館 1888年5月凡·高在阿爾租了一間旅館居住，因為它的外壁涂成了黃色，故被稱為"黃屋"。畫面上建筑物的右側(cè)即是凡·高的住所(正面的窗戶涂成綠色和黃色的部分)。凡·高很早就向往"藝術(shù)家的樂園"，因此希望這個家能成為南法的"未來畫室"，并且希望能夠盡快地接他的窮朋友高更來一起共同生活(高更于10月20日到達(dá)阿爾)。在這一張畫上，由廣闊前景的土黃色地面，即向兩旁延伸的馬路，到小建筑物正面的硫磺色與一大片天空的綠色，這些顏色之間相互呼應(yīng)，構(gòu)成了色調(diào)的轉(zhuǎn)移。凡·高打算把阿爾的黃房子變成畫家之家, 這是他最具烏托邦特色的方案。他詳細(xì)地描述了他的"畫家之家"。在給提奧的信中他寫道:"我想把它搞成一個真正的'畫家之家', 它并不華貴, 正相反, 其中沒有一樣華貴之物。""房子給我?guī)砹税惨莞? 從現(xiàn)在起, 我感到我正在為未來工作。"在他的作品里, 這幢房子位于滿是塵土的拉馬丁廣場對面, 是一座在深藍(lán)色天空映襯下閃閃發(fā)亮的鮮黃色建筑。凡·高打算用"向日葵"系列畫裝飾畫室;在客房里要"以日本人的方式"(W7)張掛一些"向日葵"以歡迎高更的到來。這幅圖畫的主題不是光, 而是感情。文森特的第一個念頭是想把它畫成一幅夜景畫;"窗口亮著, 空中繁星閃爍