練正楷首選歐體、柳體、顏體字貼，行書首選王羲之的《蘭亭序》和《圣教序》，隸書可選《乙瑛碑》等

學(xué)書法只有一條路:臨摹古人碑帖。

但古代名家眾多，究竟該臨誰呢？這對于初學(xué)者來說，是一個受到普遍困擾的問題。尤其是我們走到書店里的時候，面對眾多風(fēng)格迥異的字帖，看看這個感覺不錯，看看那個感覺也挺好，大有一種老虎吃天，無從下嘴的感覺。

客觀地講，中國書法經(jīng)過幾千年的積淀，能夠流傳下來的碑帖都是精品。深入學(xué)習(xí)任何一個，都能給我們帶來意想不到的收獲與提高。但是，由于修養(yǎng)、學(xué)識、性情、審美等等的不同，對不同的字帖，每個人都會有自己的理解和感受，即使是名家也很難取得統(tǒng)一。如果前去請教，答案肯定是五花八門。

那么，到底該如何選擇呢？

關(guān)于如何選字帖，我的看法是，最好能把握以下六個原則：

1.師愛不師憎

關(guān)于選帖，古人有“取法乎上”的教導(dǎo)，就是要師法那些被歷史證明了的優(yōu)秀書家的代表作。比如，學(xué)篆書選李陽冰，學(xué)行書選王羲之、顏真卿，學(xué)草書選張旭、懷素，學(xué)楷書選顏柳歐趙或者虞世南、褚遂良等等。

“取法乎上”當(dāng)然沒有錯。只有取法高，才能使眼界得到開闊，才能培養(yǎng)良好的筆性，這一點毋庸置疑。但如果只知攀高或盲目追星，以為誰名氣大就學(xué)誰的，而不與自己的內(nèi)心審美相契合，也終會因不對路而事與愿違。

選帖如選妻，感覺排第一。如果打心眼兒里就不喜歡，即使勉強帶回家去，最后也會以離婚——束之高閣而告終。您甭看很多書法家收藏了不少歷代名帖，可真正對他產(chǎn)生影響的，也不過一兩本而已。其他的，無非是創(chuàng)作時的參考罷了。

選帖的感覺，實際上就跟“一見鐘情”一樣：只看了第一眼就被對方深深吸引了，雖然自己也說不明白原因，可就是越看越愛，難以割舍。

“一見鐘情”之說，看起來似乎有點兒玄妙。但實際上，還是有自身的性格基礎(chǔ)的。就像林黛玉不可能喜歡薛蟠，賈寶玉不可能喜歡傻大姐一樣，一個性格雄強的人，在書法上也常常會選取雄強一路。反過來也是一樣，如果自己明明喜歡褚遂良的秀媚，卻偏偏非要去趕顏書雄強的時髦，那就是自己跟自己較勁。其結(jié)果除了失敗，別無他途。

我之所以將“喜歡”列為選帖的第一要素，主要原因在于：只有喜歡，只有這個字帖讓你有一種莫名的親切感，你才能真正地鉆進去，體味到書法難以言傳的美，并能不太費力就將其消化吸收，使自己取得進步。

能夠發(fā)現(xiàn)自己真正喜歡的書法家，是學(xué)習(xí)書法中最重要的事，也是一件很幸運的事。為什么這樣說呢？筆者認為，在眾多的書家之中，你能喜歡他的手跡，說明你們兩個內(nèi)在的審美取向是一致的，也說明你具有做書法家的潛質(zhì)。在找到這個喜歡的人之后，就要盡可能多地精心研究他。

白蕉《書法十講》中言：

“凡學(xué)一家書，先以一帖為主，守之須堅。同時須收羅此一家之各帖，以備參閱。由楷正而及行、草，以盡其變化，見其全貌，得其全神，此為最要。世俗教子弟學(xué)書，老死一帖，都不解此。比如觀人于大庭廣眾之間，雍容揖讓，進退可度，聆其言論，可垂可法。又觀其燕居獨處，種種作止語默，正精神流露處，方得其全也?！?/p>

白蕉此語，是過來人語。

不死守一帖，而是把這個人的其他字帖也同時拿來參閱臨摹，以求全面吃透，這種方法的確是一種很高明的方法。

也許有人要問，我開始的時候很喜歡這個人，可過了一段時間之后不喜歡了怎么辦??？很簡單啊，換人。

書法上有很多謬論，其中之一，就是最好不要換字帖，按著一個字帖老老實實地寫下去，才能成功。這種說法，用以鼓勵心浮氣躁的孩子尚可，倘作為真正學(xué)書的金科玉律，則是大謬。

終身株守一家，學(xué)到的東西畢竟有限，而且很容易染上“習(xí)氣”，成為“書奴”，成為“門下走狗”。

要想打破“禁錮”，必須借助換帖。取他家之長，吸收新的營養(yǎng)，在求變中求新。

只有在精研了幾個你喜歡的書法家之后，你才有可能取得相應(yīng)的成就。歷史上的書法大家，沒有一個不是“集百家米，煮自家粥”的，其“集百家米”的過程，就是在不同的書家筆跡中按照自己審美不斷取舍的過程。

王羲之曾自述其學(xué)書經(jīng)歷：

“羲之少學(xué)衛(wèi)夫人書，將謂大能；及渡江北游名山，比見李斯、曹喜等書；又之許下，見鐘爵、梁鵠書；又之洛下，見蔡邕《石經(jīng)》三體書；又于從兄洽處，見張昶《華岳碑》，始知學(xué)衛(wèi)夫人書，徒費年月耳……”

唐代書法大家褚遂良，也有過多次換帖：其書初學(xué)歐陽詢，繼學(xué)虞世南，后取法王羲之，在融會漢隸之后，才最終形成了自己“貌如羅琦嬋娟，神態(tài)銅柯鐵干“的獨特風(fēng)格。

褚遂良《雁塔圣教序》圖片

其他的如顏柳歐趙蘇黃米蔡等等，無一不是換帖的老手。也就是說，所有書法大家們都換過字帖，而且換得還比較多，甚至有的人因此而整個風(fēng)格都改變了。

中國書法的歷史太悠久太厚重，無論是誰，都只能‘事適則行，情感則通’地學(xué)寫那些比較符合自己的一小部分。因此，無論是選帖還是在臨摹的過程中，跟著自己內(nèi)心的真實感覺走，用自己的審美來學(xué)習(xí)、改造、統(tǒng)一他人的“字跡”，是書法能夠取得進步的關(guān)鍵。

2.師墨不師碑

臨帖首選墨跡本。原因很簡單：墨跡本是真正用手寫出來的。

與碑拓相比，墨跡本的優(yōu)點主要體現(xiàn)在：

1、起筆、收筆的筆鋒變化很清楚；

2、點畫用筆的輕重緩急躍然紙上；

3、筆畫之間的連帶呼應(yīng)清晰可見；

4．墨色的濃淡干濕一目了然。

而這些，都是碑拓不能傳達的。

除此之外，“師帖不師碑”還有另外幾個原因：

一是碑拓反映的是刀刻效果。用毛筆去模仿刀刻效果，由于工具根本不對頭，不僅很難學(xué)像，就是學(xué)像了也會顯得矯揉造作；

二是拓本大多失真。要知道，古代刻碑，本身就是供人憑吊的工藝品，而碑拓實際上就是工藝品的“再復(fù)制”。由于多次拓制，加之時間的侵蝕，多數(shù)拓本都已嚴重失真。學(xué)一個失真的工藝品，是需要鑒別力的，這對初學(xué)者來說，顯然不太合適。

三是碑刻還有可能故意刻壞。石刻有一個很不可靠的因素，就是故意寫壞。

米芾曾言，顏真卿每次讓家童刻字，都會讓他們故意將一些筆畫刻得失真。究其原因，就在于書法在古代屬于求官之道，書家為自家子孫生計故，都不會將秘法示人，甚至還會故意引導(dǎo)他人奔向歧途。如顏真卿的字大多出于褚遂良，且真跡皆無蠶頭燕尾之筆，這就和我們常見的《麻姑仙壇記》、《顏勤禮碑》等風(fēng)格迥異。在顏楷的學(xué)習(xí)上，宋代的蔡襄是佼佼者，多多參悟其楷書《謝賜御書詩》，可以窺出顏體楷書的一些端倪。

顏真卿《麻姑仙壇記》

顏真卿《顏勤禮碑》

當(dāng)然，這種“師墨不師碑”的說法，似乎和眼前書壇流行的尊碑貶帖派的意見相左。這沒有什么?？涤袨楫?dāng)年之所以提出“尊碑卑唐”、“尊碑抑帖”，實際上有大的社會政治背景——變法圖強，他自己也說該理論是“有所為而發(fā)”。 晚年時，康有為意識到該學(xué)說所導(dǎo)致的學(xué)術(shù)弊病，曾痛切地說:“前作《書鏡》(即《廣藝舟雙楫》)乃有所為而發(fā),今若使我再續(xù)《書鏡》,又當(dāng)尊帖矣！”

康有為碑體書法

康有為行書

試想，尊碑貶帖派的創(chuàng)始人都最終不得不承認帖學(xué)才是書壇正宗，我們又有何理由不選墨跡本呢？

關(guān)于碑刻，我個人的意見是：碑刻可供學(xué)書者參考其結(jié)字。如要學(xué)習(xí)前人的用筆方法，則非墨跡本不可。

3.師朝不師野

這里所謂的朝，就只指官方書法，所謂的野，就是指民間書法。

一般來說，官方書法指的是由社會精英所寫的，由官方利用權(quán)力認可并提倡的書法，如唐太宗對二王書法的認可，使二王體系成為中國書法的正脈；康熙、乾隆推崇董其昌的書法，以致滿朝皆學(xué)董書；再如，明清科舉形成的“館閣體”等等。

民間書法，就是除了官方書法之外的，由沒有經(jīng)過正統(tǒng)官方書法訓(xùn)練的平民所寫的字跡。比如，古代工匠在物品上刻銘、無名氏的刻石、民間抄寫的佛經(jīng)，以及漢磚、瓦當(dāng)上的文字等等，都屬于民間書法。

魏晉刻石書法

漢磚瓦當(dāng)文字

就民間書法和官方書法的關(guān)系來看，我們可以說，是民間書法孕育了官方書法，但官方書法卻是民間書法的升華，是對民間書法的整理、規(guī)范和再提高。中國書法起源于民間，篆隸楷行草的形成和演變就是證明；但這也并不是說，民間書法就有極高的藝術(shù)價值?？陀^地講，大部分的民間書法是些不成熟的字體，雖然具有值得借鑒的天真爛漫的一面，但就如同一個人小時候?qū)懙淖忠粯?，是無論如何都不能與其經(jīng)過多年訓(xùn)練之后的字相提并論的。

因此，對民間書法的借鑒要有度。從中借鑒營養(yǎng)是可以的，但如果把其做成自己的藝術(shù)追求，卻是大錯特錯的事情。

4.師正不師險

孫過庭《書譜》云：“初學(xué)分布，但求平正；既得平正，務(wù)追險絕；既得險絕，復(fù)歸平正”。

無論學(xué)習(xí)什么樣的書體，平正總是其起點和終點。

唯一不同的，是起點尚形，終點尚意。

至于中間追求險絕的階段，可看作是書家的探索階段：為了追求變化和形成個人特色而上下求索。

平正的優(yōu)點在于整齊劃一，缺點在于單調(diào)。尤其是在寫多字作品的時候，平正的結(jié)字，雖然可讓人感到清楚細致，但同時也會在形式上感到呆板。

盡管如此，筆者以為，學(xué)書還必須從平正開始。

這是因為，任何一個字的險絕，都是在平正的基礎(chǔ)上演化而來的。平正是常，是結(jié)字的基本要求；險絕是變，是各部分的變化之美。

從平正入手，創(chuàng)造的本能會使作者在整齊之中求變化以避免單調(diào)；如果從險絕入手，創(chuàng)造的本能則會使作者進一步的變化，結(jié)果必然會使過猶不及。

雖然藝不貴常，但沒有常（平正）作為基礎(chǔ)，就不可鞥在“變”（險絕）上實現(xiàn)從“寫字”到“藝術(shù)”的質(zhì)變。因此對初學(xué)者來說，選帖還是選那些結(jié)體比較平正的為好。從平正入手繼承傳統(tǒng)，假以時日，書風(fēng)自然能實現(xiàn)脫變，而最終達到“從心所欲不逾矩”的境界。

5.師弱不師強

歷史上任何一個書法家，都是繼承傳統(tǒng)和保持自我特色的綜合體，盡管有的偏重傳統(tǒng)，有的偏重個性。如果從初學(xué)者的角度考慮，建議選那些偏重傳統(tǒng)的、個性比較弱的書家作為“啟蒙老師”，而不是選那些個性比較強的書家作為學(xué)習(xí)的對象。

所謂的個性比較強，實際上就是筆畫形態(tài)上的處理過分，甚至做到了極致。如宋徽宗的“瘦金體”，這種瘦挺爽利、側(cè)鋒如蘭竹的書體，雖然“天骨遒美，逸趣靄然”，是所謂“如屈鐵斷金”，但如果學(xué)習(xí)這種書體，就很難實現(xiàn)與其他書法的對接。

再如“板橋體”，就是鄭板橋書寫的 “難得糊涂”那樣的書法字體。這種作品可有一但不可有二，鄭板橋別出心裁地用隸書參以行楷，創(chuàng)出這種書體，但我們一旦學(xué)習(xí)，就會走上歪路，不僅很難實現(xiàn)楷書向行書的過渡，而且還永遠無法形成自家面目。這對于一個有志于書法創(chuàng)作的人來說，則是非常不可取的。

宋徽宗瘦金體

鄭板橋“六分半”書

筆者認為，個性過于突出的書法家，為中國書法藝術(shù)的繁榮做出了重要貢獻，雖然在后世也有不少的追隨者，但卻實在當(dāng)屬不可學(xué)者之列，“瘦金體”、“板橋體”只不過是其中一兩例罷了。

書法歷來有可學(xué)可不學(xué)者，即使是名家，其結(jié)構(gòu)筆畫中也常常會有不可學(xué)的部分，這一點尤其要引起我們注意：如蘇字的結(jié)構(gòu)過于偃臥如“石壓蛤蟆”，李邕的結(jié)字過于“頭重腳輕”，米芾的豎鉤過于鼓努，錢南園、華世奎的橫過于平直，等等不一而足。這些部分在名家身上是“特色”，在后人學(xué)習(xí)上則是毛病。如果盲目學(xué)習(xí)，則是東施效顰，只會貽笑大方。

6.師古不師今

學(xué)書法一定要師法先人，而不是師法今人。

何謂今古？一句話，就是不要學(xué)習(xí)現(xiàn)在還活著的人。

這是為什么呢？

也許有人會想，學(xué)習(xí)今人不是更方便嗎？如果有什么不懂的問題，還可以登門求教??！即使見不到面，網(wǎng)上還有那么多的視頻可以學(xué)啊!再說，師法大賽評委老師的作品，會很容易入選和獲獎??！

如果說，學(xué)書法只是為了參賽、入選，學(xué)習(xí)今人的確很有奇效?？墒?，如果要認真地想把書法當(dāng)做自己畢生的追求，就是另外一回事情了。

實際上，學(xué)習(xí)今人的好處，是可以迅速上手；但問題是，學(xué)習(xí)今人就會一輩子活在對方的陰影之下，成為“門下走狗”而不自知。就自己作品的水平而言，永遠只能停留在“假冒偽劣仿”的程度上。

學(xué)書法一定要取法乎上。

古代的名家名作之所以成為經(jīng)典，就是因為他們在書寫技巧上各有奇招，達到了常人無法企及的地步。因此，要學(xué)楷，就一定要去唐楷里一探究竟；學(xué)行草，就一定要去晉代手札里去臨個痛快。

歷代書家公認的經(jīng)典碑帖，才是書學(xué)的正脈，其水平是遠遠高于今人的；而且，恰恰由于我們無法和古人面對面地交流和學(xué)習(xí)，臨到不像的地方，才會開動自己的腦筋，去用自己的辦法解決。而自己的辦法，就是形成自己特色的創(chuàng)新點。

在毛筆日漸退出大眾視野的今天，今人和古人相比，在熟悉毛筆筆性和使用技巧方面，都是不可同日而語的。因此，筆者大膽斷言，今人無論是什么樣的“天才”，其書法成就也不可能超越歷史上的二王和顏體書系所達到的高度。

唐太宗《帝范》卷四曰：“取法于上，僅得為中，取法于中，故為其下?！币虼?，要攀登到較高的書學(xué)層次，必須要懷著老老實實的態(tài)度向古人學(xué)習(xí)，而不是師法今人以贏得一時的喝彩。

這個問題很實在，＂練習(xí)毛筆字＂。就應(yīng)該這樣，先把字寫好，再淡書法。要練習(xí)毛筆字，就從楷書學(xué)起。因為生活在這個快節(jié)奏的時代，想要五體皆善，恐怕沒有那么多時間。

蘇軾說：＂書法備于正書，溢而為行草。未能正書，而能行草，猶未嘗莊語，而輒放言，無足道也。＂本著這個精神，我建議選擇初唐時期虞世南的《孔子廟堂碑》。虞世南師從智永，深得二王筆意，能上承晉韻，下啟唐法。虞字被后世稱為＂君子藏器＂，外柔內(nèi)剛。黃庭堅稱：＂孔廟虞書貞觀刻，千兩黃金那購得＂?？梢?，在唐宋時期學(xué)虞書的不乏其人。

當(dāng)然，根據(jù)各人審美，也可以選擇其他的楷書法帖。著名的四大家：顏、柳、歐、趙，他們的楷書都是后人習(xí)書的最佳范本?？傊欢ㄒ⑷》ê跎希?，切記初入門就去學(xué)現(xiàn)代人的書體。