是的。更重要的是找方法。

首些，臨摹就是學方法，不要有太多雜念，目的就是如何才能和范畫畫的像，畫的一模一樣。他為什么要這樣畫。臨摹就要學會多想，多總結后期寫生當中才會游刃有余。臨摹是入門必經(jīng)之路。

其次，臨摹如果畫不像，那畫寫生就比較困難了。臨摹是死的，寫生是活的。畫畫的感覺會在寫生和創(chuàng)作中體現(xiàn)，但這也是建立在有很扎實的基礎上，不然就是亂畫，瞎畫。

總得來說，臨摹是根本，些學會模仿，在學創(chuàng)作。

在繪畫界有一種說法，說臨摹是創(chuàng)作的老師。古往今來，古今中外，幾乎所有的畫家都是從臨摹開始，在臨摹中學習思考感悟提升，逐步走上獨立創(chuàng)作的藝術之路的。對于初學繪畫者，臨摹是非常重要的一個環(huán)節(jié)，也是從畫之人的必經(jīng)之路。

臨摹不是簡單的照搬，不是機械的復制，不是比葫蘆畫瓢，臨摹是為了更好的有針對性的學習，臨摹的過程既是熟悉掌握繪畫技法的過程，也是一個思考的過程，一個感悟的過程。如果在臨摹中只是照著所臨摹畫作比比畫畫而不過腦，不進行分析解讀，是很難培養(yǎng)起獨立創(chuàng)作的信心和能力的。只有邊臨摹邊思考，分析總結人家是怎么畫的，人家為什么要這樣畫，如果自己畫能不能有所突破等等，才能從臨摹中跳出臨摹，脫穎而出，走向成熟，形成自己獨立的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作風格。

歐洲十七世紀繪畫大師魯本斯12歲開始學習畫藝，天賦加勤奮，到20歲時，魯本斯已經(jīng)成為當?shù)亟烫玫氖紫嫀?，并被教廷授予當時數(shù)量極少的畫家稱號。這在當時是一種莫大的榮譽，也證明魯本斯的畫技已經(jīng)達到相當高的水準。但是魯本斯并不滿足這些，因為他知道在繪畫上他還沒有形成自己獨立的風格。于是他開始了長達6年的意大利游歷學習。在意大利，魯本斯臨摹了許多文藝復興時期藝術大師的作品，在臨摹中研摩這些大師的繪畫技法和風格特點，從中領悟藝術的真諦。特別是米開朗基羅作品的雄渾健拔和提香作品的凝重熱烈給魯本斯以很大啟發(fā)。后來魯本斯大膽將巴洛克藝術特點運用于油畫創(chuàng)作中，成為獨樹一幟個性鮮明的巴洛克油畫藝術大師，對后來西方油畫產(chǎn)生了重要影響。