這里的“書畫同源”是在中國畫和中國書法的基礎(chǔ)上提出的。
同時(shí)也影響到東亞一些使用漢字或受中國文化影響的國家。對于書畫同源這一中國藝術(shù)史的基本理論，其關(guān)注焦點(diǎn)在于書畫同源的"源"字作何理解，早期人們對書畫同源的認(rèn)識定位在"起源"之上，即是說書法與繪畫在起源上有相同之處。后又有說法，書畫同源的“源”字也可由型及神，即是說書法與繪畫在審美與意境追求上有相似之處。首先，書法和繪畫在使用的材料、表現(xiàn)的技法、應(yīng)用的理論、產(chǎn)生的條件、審美理念等方面都有相近或相同的地方。特別是在理論上，都講究用筆。而在產(chǎn)生書法之前，文字的出現(xiàn)，是在圖畫的基礎(chǔ)上表現(xiàn)出來的。而后現(xiàn)代書法中，文字又結(jié)合了圖片繪畫。由于使用的材料相同，因此一些技法不可避免的相似或相同。因此，不論是古代還是現(xiàn)代，“書畫同源”都是我國民族文化藝術(shù)的重要基礎(chǔ)之一。由此觀之，圖畫與文字作為先祖?zhèn)冇浭碌墓ぞ?，自是擁有相同的起?而分別以圖畫和文字為基礎(chǔ)而產(chǎn)生的中國繪畫與書法藝術(shù)必也應(yīng)有相同的起源了。在畫史上，以先秦諸子的所謂:"河圖洛書"為書畫同源的依據(jù)，唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記·敘畫之源流》中說，"頡有四目，仰觀垂象。因儷鳥龜之跡，遂定書字之形，造化不能藏其秘，故天雨粟;靈怪不能遁其形，故鬼夜哭。是時(shí)也，書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書;無以見其形，故有畫。"此為最早的"書畫同源"說?！兑笃酢饭盼模潴w制間架，既是書法，又是圖畫，近人鄭午昌說"是可謂書畫混合時(shí)代"。其次，書畫藝術(shù)的審美是屬于意識思維中的高級層面。二者雖同源、同作為視覺藝術(shù)又是屬于兩個(gè)不同的類型，在漫漫歷史長河的嬗變中，是以遵循著一個(gè)共同循則，同氣連根，互動(dòng)互通、又是獨(dú)立性來發(fā)展。書畫藝術(shù)的審美價(jià)值都蘊(yùn)含在作品的意境里。強(qiáng)調(diào)“以形寫神，以形寫意”（當(dāng)然繪畫的形是具象，而書法是抽象），用形意抒情來表現(xiàn)人生，來對生活的高度概括、提煉和升華。比如，我們在欣賞一幅書法或繪畫作品，首先并不是看局部，而是先觀其整體、畫面的起承開合、氣勢脈絡(luò)，然后注意筆法、再觀察字的結(jié)體或畫的層次。同樣，中國畫在畫面上所表現(xiàn)的形式，最常見也是最重要的也就是點(diǎn)與線條。而國畫的線條本來就具有書法藝術(shù)的抒情性，書法用筆可以說就是中國畫造型的語言，它能時(shí)時(shí)體現(xiàn)出書法線條中的那結(jié)構(gòu)美與意境美。韻從紙生，氣度非凡。畫家在創(chuàng)作一幅作品時(shí)，首先特別重視的就是墨線，他們以迅速靈敏的眼光捕捉所要表達(dá)的世間一切物體的形象，通過腕底線條的枯濕濃淡之變化與概括，在有限的畫面中傳遞出博大、雋永的思想內(nèi)涵，甚至將自己的人格和生命俱融入其中，創(chuàng)作出有形與神、虛與實(shí)、情與景的高度完美結(jié)合與統(tǒng)一。其實(shí)，自從書畫相會，中國畫就發(fā)生了根本變化，變得更加抽象、深沉，筆墨的力度美、韻律美、拙重美，以及它的無限的造型能力和寬闊的韻域，自古就為世人所喜愛。
