雖然倫敦地鐵已經有150年歷史，但它可是“與時俱進”，一直在求新求變呢。如果仔細觀察，可以發(fā)現每個地鐵站都有一些低調的藝術創(chuàng)作，整個倫敦地鐵就像是個美術館。在這幾天就發(fā)現了幾個有趣的藝術品。

比如下面這個很容易被忽略，卻分布在倫敦270個地鐵站的迷宮圖↓↓ 你知道它可是紀念倫敦地鐵150周年的藝術項目嗎？

或者像這個直徑2.4米由方形和圓形組成的彩色大型玻璃裝置“ Tottenham court roa Commission”。這個熱騰騰剛出爐的新藝術品，是 在2016年秋天才完成的。↓↓由 法國藝術家丹尼爾·布倫（D aniel Buren）創(chuàng)作。它的這幅作品讓 托特納姆考特路站（Tottenham court roa） 成為 倫敦地鐵藝術最大的展示空間。

這名藝術家不只設計倫敦地鐵，他還將負責牛津街車站入口大廳及售票處的設計呢！

至于下面這個有方向相反且顛倒的兩排紅字，長達22米的告示板，其實也是藝術品

除了這些讓人眼睛為之一亮的藝術創(chuàng)作，當然還有很多生活在倫敦人們再熟悉不過的“壁畫”，像是貝克街（ Baker Street）的福爾摩斯剪影壁畫、查林十字站（Charing Cross ）的中世紀木雕工人壁畫〝Cross for Queen Eleanor〞，還有整修前的托特納姆考特路站的馬賽克拼貼。

每天匆匆忙忙趕地鐵通勤的你，發(fā)現這些隱藏在倫敦地鐵里的創(chuàng)意了嗎？仔細回顧倫敦地鐵藝術發(fā)展史，其實分了三個階段。下面就來給你解讀一下。

啟蒙期：雕塑當道（1920年代）

倫敦的地鐵藝術，最早可以追溯到上世紀20年代。

1927年，倫敦地鐵正在尋覓新總部，最后落址在55 Broaway。當時建筑師Charles Holen負責新辦公樓的內外部設計。于是，第一項地鐵藝術品誕生了，這是在圣詹姆士公園站（St. James Park）的“風” 系列雕塑，一共8件雕塑就被嵌在倫敦地鐵總部大樓外墻上，包含了Jacob Epstein的“日”（Day）和“夜”（Night）↓、Eric Gill的“North Win”、“East Win”和“South Win”和英國雕塑家亨利·摩爾（Henry Moore）的“西風” （West Win）等知名藝術家作品?？吹煤眯咝邁

在這段期間，地鐵藝術都還圍繞在雕塑品的思維，像是1940年在East Finchley站上新設Eric Aumonier創(chuàng)作的弓箭手雕塑〝The Archer〞。

發(fā)展期：波普流行（1960年代）

直到1960年代，地鐵維多利亞線迎來了啟用50周年的紀念，地鐵藝術也進入了另一個新的時期。當時地鐵的設計項目中決定為每個地鐵站創(chuàng)造出獨特的風格，讓每一逃地鐵線就像有張自己的名片。

所以，Pimlico站有了圓點打造的月臺墻面，這是Peter Segley創(chuàng)造的歐普藝術作品〝Pimlico tiles〞，用重復的形狀、色彩營造出奇特的視覺效果。雖然這些圓點可能會讓密集恐懼癥的旅客有些困擾，但這些創(chuàng)作的確為老舊的地鐵站增加了一些活潑的感覺。

在這之后，每個地鐵站都開始穿上了新服裝，地鐵里的色彩越來越豐富。像是愛德華·多保羅齊爵士（ Euaro Paolozzi） 就為托特納姆考特路站打造了一幅搶眼的馬賽克拼貼。

至于藝術家Robyn Denny則在堤岸站（Embankment） 設計類彩色緞帶的壁畫〝Enamel Panels〞。你以為他只是胡亂湊出一些直條紋嗎？ 藝術家的心思總是很難被理解的，Denny解釋他的靈感來自于地鐵站外的泰晤士河，這些緞帶就像將河面切成片段，而這些緞帶的顏色就代表著當時的四條地鐵線顏色。

黃金期：腦洞大開（現在）

倫敦地鐵從2000年開始進行了 “ 地鐵藝術"項目（Art on the Unergroun），越來越多藝術家參與創(chuàng)作，陸續(xù)為倫敦地鐵的游客們添加了通勤時的小驚喜。

2013年，倫敦地鐵慶祝150周年紀念，當時規(guī)模最大的創(chuàng)作就是英國藝術家 Mark Wallinger 的〝迷宮〞（Labyrinth）。這個系列作品共有270幅黑白色系的圓形迷宮圖，不僅是和地鐵環(huán)形標志相互呼應，迷宮圖像也形似兩個腦半球。

這一系列作品直接反應了倫敦地鐵的繁忙復雜，長被戲稱為迷路園（ maze）。迷宮底部都有個紅色叉叉表示目前所在位置，吸引旅客由此開始探索迷宮，有趣的是，每一幅迷宮圖都只有一條路可以走到迷宮的中心點，然后再按原路返回入口。

Wallinger分享創(chuàng)作的靈感是來自于每天來去匆匆的人們，他們 循著一成不變的路線乘地鐵出門、回家；表面上，地鐵站內看似混亂擁擠，但實際上，每個個體都只是遵循各自單一的生活軌道。Wallinger最著名的作品是第一個被選為放置在倫敦特拉法加廣場的雕塑 “看，那個人”（Ecce Homo）。

在 “ 地鐵藝術”項目中，還有非常令人驚艷的藝術作品，像是紐約藝術家Sarah Morris為了2012年倫敦奧運會進行地鐵站設計，在格羅斯特路站（Gloucester Roa）放置了色彩鮮艷的抽象作品 “ 大本鐘”（Big Ben），充滿活力的幾何圖案和站臺完美結合，讓死氣沉沉的地鐵月臺有了朝氣。

2014年，美國藝術家Trevor Paglen的攝影作品 “ An English Lanscape”被放到了鐵軌旁陳列，3. 5米高和2米寬的面板讓每個乘客在等車時都能欣賞到英國美景，看上去真的好美呢~

另一個在地鐵藝術項目中很有代表性的作品是Blackhorse Roa站的 “ Design Work Leisure”，是Giles Roun的創(chuàng)作，這個深藍和黃色釉瓷設計成類似地圖的圖像，被掛在地鐵站外十分引人注意。

地鐵藝術項目組開始了 “ Unerline” 系列項目，主要分布在淺藍色的維多利亞地鐵線（Victoria Line），Roun的藝術理念在 “ Unerline” 項目里十分具有影響力，所以地鐵站中也能看到Roun的藝術設計。

另外，在Green Park站的石雕墻面 “ Sea Strata”，則是由John Maine在2011年設計。藝術家利用石灰?guī)r來描繪1億5千萬年前的海洋生物，其中螺旋形的圖案就是水面的記號，這個石雕點出了Green Park在18世紀曾有個大蓄水池的歷史。

如果沒有時間專門去看也沒關系，以后 在搭倫敦地鐵，再匆忙也別忘了多看兩眼這些藝術品哦~

【微語】留學是一個人的修行，在這里你看到了不同文化背景下的人生百態(tài)。