VCE戲劇課程專注于人物和故事的創(chuàng)作和表演，傳達思想、意義和信息。學生使用創(chuàng)造性的過程，一系列的材料和游戲制作技術來開發(fā)和展示設計的作品，學習并借鑒一系列與儀式和故事講述、當代戲劇實踐以及重要戲劇從業(yè)者的作品相關的表演風格。

在VCE戲劇課程中，學生們通過表演實踐講述故事，探索思想，理解他們的世界，傳達意義。戲劇研究使學生的個人和集體身份得到探索、表達和驗證。學生通過理解和接受多樣性來培養(yǎng)移情能力。學生從反映不同文化、性別、性取向和能力的背景和故事中汲取知識并做出反應。

VCE戲劇課程主要學習以下幾部分內容：

第一單元：介紹表演風格

在這個單元中，學生們學習三種或三種以上來自一系列社會、歷史和文化背景的表演風格。學生需要研究儀式和講故事的戲劇傳統(tǒng)，以設計出超越再創(chuàng)造和/或真實生活再現(xiàn)的表演。

本單元側重于創(chuàng)造、呈現(xiàn)和分析一個設計好的獨奏和/或合奏表演，包括真實或想象的角色，并基于反映個人、文化和/或社區(qū)經歷和故事的刺激材料。本單元還包括分析學生自己的表演作品和專業(yè)戲劇演員的作品。

學生運用戲劇制作技巧來塑造和賦予他們的表演意義。他們在人物的創(chuàng)作和呈現(xiàn)中運用表達和表演技巧，并培養(yǎng)對一系列表演風格中人物如何被描繪的意識和理解。他們記錄了他們探索一系列刺激材料時使用的過程，并對生產領域、戲劇元素、慣例和表演風格進行了實驗。

第二單元：澳大利亞人的身份

在這個單元中，學生們學習當代戲劇實踐中明顯的澳大利亞身份的各個方面。這也可能涉及探索選定的戲劇從業(yè)者的工作和相關的表演風格。本單元著重于設計獨奏或合奏表演的過程的使用和記錄。學生根據(jù)一個人、一個事件、一個問題、一個地方、一件藝術品、一篇文本和/或一個來自當代或歷史澳大利亞背景的圖標來創(chuàng)作、呈現(xiàn)和分析表演。

在創(chuàng)造表演時，學生使用刺激材料，使他們能夠探索澳大利亞身份的一個或多個方面。他們檢查選定的表演風格并探索相關的慣例。學生們進一步發(fā)展他們的知識，包括性格、時間和地點的轉換，符號的應用，以及如何操縱這些慣例來創(chuàng)造表演中的意義，以及戲劇元素和制作領域的使用。

第三單元：設計合奏表演

在本單元中，學生們探索戲劇從業(yè)者的作品，并在設計合奏表演作品時借鑒當代實踐。學生從不同的當代和/或傳統(tǒng)背景中探索表演風格和相關慣例。他們合作設計、發(fā)展和展示一場合奏表演。學生創(chuàng)作的作品反映了一種特定的表演風格，或者借鑒了多種表演風格，因此在本質上是兼收并蓄的。在使用戲劇制作技術從刺激材料中提取戲劇潛力，然后應用和操縱慣例、戲劇元素、表達技巧、表演技巧和制作領域。

第四單元：設計個人表演

這一單元集中在發(fā)展和設計的個人表演的介紹。學生探索當代實踐和本質上兼收并蓄的作品;也就是說，借鑒了一系列當代和傳統(tǒng)背景下的表演風格和相關慣例。學生發(fā)展從刺激材料中提取戲劇潛力的技能，并使用戲劇制作技術來發(fā)展和呈現(xiàn)一個簡短的個人表演。學生試驗符號的應用以及字符、時間和地點的轉換。他們運用慣例、戲劇元素、表達技巧、表演技巧和表演風格來塑造和賦予作品意義。

【微語】你踏上異國的土地, 追逐夢想的翅膀在風中舒展, 每一步都是成長的印記。